Tahitian nainen ja kaksi lasta - 1901


Koko (cm): 55x75
Hinta:
Myyntihinta£203 GBP

Kuvaus

Paul Gauguinin maalaus "Tahitian nainen ja kaksi lasta" (1901) on teos, joka kapseloi taiteilijan teknisen hallinnan lisäksi myös hänen kiehtovuutensa tahitian elämään ja kulttuuriin, jota hän tutki Polynesiassa oleskelunsa aikana. Tämä teos heijastaa sen halua paeta eurooppalaisen nykyaikaisuuden ja löytää Tahitian paratiisissa primitiivisen ja puhtaan inspiraation, kaukana länsimaisen taiteen yleissopimuksista.

Visuaalisesti työ erottuu tasapainoisesta koostumuksestaan, joka keskustassa esittelee tahitialaisen naisen, jota ympäröivät kaksi lastaan. Äidin hahmo on työn akseli, sen pystysuora asento ja sen rauhallinen lauseke välittävät voiman ja yhteyden tunteen sitä ympäröivään maahan. Perinteisellä kukilla ja värikkäillä kankailla koristeltuun asuun hahmo näyttää kattavan sekoituksen äidin vaistoista ja tahitian kulttuurista identiteettiä, joka tarjoaa emotionaalisen syvyyden esitykseen.

Post -impressionistiseen tyyliin ankkuroituna Gauguin käyttää elinvoimaa ja symbolista palettia, jolle on ominaista kirkkaat värit, kuten syvänsininen, smaragdin vihreä ja voimakas keltainen. Värin voimakkuus ei ole vain visuaalinen ilo, vaan ehdottaa myös emotionaalista ja henkistä taakkaa, joka ylittää yksinkertaisen visuaalisen esityksen. Tämä kromaattinen valinta kehottaa katsojaa kokemaan psykologisen yhteyden kuvatulle kohtaukselle, mikä sublimoi arkielämää eteerisemmällä tarinalla. Naisen takana projisoitu varjo, joka viittaa runsasta taustalle, piilottaa Tahitian kulttuurin monimutkaisuuden.

Yksi maalauksen mielenkiintoisimmista näkökohdista on se, kuinka Gauguin korostaa äidin ja hänen lastensa välistä suhdetta. Lapset, vaikka ne eivät ole ilmaisevasta taakasta, jota äiti kantaa, on edustettuna tavalla, joka herättää läheisyyden tunteen. Hänen hahmonsa on järjestetty tiiviisti, mikä osoittaa syvän yhteyden, joka puhuu perheestä ja yhtenäisyydestä. Lisäksi on elementtejä, jotka viittaavat fuusioon ihmisen ja henkisen välillä, toistuva ominaisuus taiteilijan teoksessa.

Teoksella on myös tausta kulttuuritavoitteesta. Edustaessaan Tahitian hahmoja päivittäisessä yhteydessä, Gauguin vastustaa aikansa siirtomaa -taipumuksia, jotka usein inhimivät alkuperäiskansojen. Tässä mielessä "tahitialaisesta naisesta ja kahdesta lapsesta" tulee Tahitian kulttuurille ominainen arvokkuuden ja kauneuden julistus, jota pidettiin tuolloin eksoottisena, mutta vähän ymmärrettynä.

Gauguinin Tahitissa tuotanto ei edusta vain maantieteellistä matkaa, vaan myös polkua itsensä luovutukseen ja henkisyyteen. Sama työ, jota nyt ihailemme, on todistus Gauguinin halusta luoda taide, jolla oli syvempi ja sisäinen resonanssi. Uransa retrospektiivissä "Tahitian nainen ja kaksi lasta" on erinomainen esimerkki hänen kyvystään päästä eroon pelkästä edustuksesta ja päästä maailmaan, joka sulauttaa havainnot henkilökohtaisella tulkinnalla, perintöllä, joka edelleen inspiroi taiteilijoita ja kriitikkoja yhtäläisesti.

Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä työ on epäilemättä symboli Gauguinin siirtymisestä kohti juurtuneempia ilmaisumuotoja hänen itse etsimässä elintärkeässä ja kulttuurisessa kokemuksessa, josta tulee viitepiste 1900 -luvun taiteen ja ikkunan kohti äitiyden etsintää , identiteetti ja yhteys luontoon.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu