Kuvaus
Vuonna 1620 maalattu Peter Paul Rubensin teos "Susana Fourment" on yksi kappaleista, jotka kuvaavat taiteilijan hallintaa aistillisuuden ja kauneuden sieppaamisessa. Susana Fourment, joka oli maalari vaimo, on edustettuna sävellyksessä, joka säteilee läheisyyttä ja lämpöä, toisin kuin hänen aikaisempi mestari italialaisesta renessanssista. Maalaus paljastaa paitsi Rubensin teknisen kyvyn, myös sen syvän ihmisen muodon ja valon tunteen.
Kankalla Susana Fourment esitetään kotimaisessa ympäristössä, joka viittaa sekä mukavuuteen että läheisyyteen. Hahmon sijainti on rento ja luonnollinen, ja kättä tuetaan hellästi lonkkaansa ja toinen, joka ehdottaa pehmeää liikettä, ikään kuin se olisi keskustelun keskellä. Rubens käyttää kulmaa, jonka avulla katsoja voi vastaanottaa kuvan melkein kolmessa ulottuvuudessa käännöksellä, joka kutsuu mietiskelyä. Kehon rakentaminen korostaa Chiaroscuron mestarillista käyttöä, joka tuottaa valon ja varjojen pelin, joka mallintaa sen hahmoa herkästi. Ihon värin siirtymät ovat hienoja, rajoittaen ihmisen lihan hienovaraisen totuuden.
Susanan puku on yhtä merkittävä. Selkeiden sävyjen mekko, jota koristeltu korsetti, joka parantaa sen hahmoa, kutoo yhteyden hetken aistillisuuteen ja ajan muotiin. Rubens, joka on kuuluisa naisten aistillisista esityksistään, saavuttaa tässä työssä täydellisen fuusion eleganssin ja haavoittuvuuden välillä. Käytetyt värivalikoima on lämmin ja valoisa, ja kultaiset sävyt, jotka virtaavat ja kietoutuvat toisiinsa, luomalla harmonisen ympäristön, joka kattaa keskushahmon. Pehmeiden värien valinta ei vain tule lämpöä, vaan sitä korostaa myös taustan tummimpien sävyjen läsnäolo, mikä korostaa vielä enemmän päämallia.
Rubens ei rajoitu Susanan kuvaamiseen pelkkänä staattisena hahmona; Ympäröivä ympäristö on suunniteltu huolellisesti täydentämään maalin ilmakehää. Aaltoverhot ja taustan herkkä järjestely edistävät syvyyden tunnetta, mikä viittaa laajempaan ja intiimimpiin tilaan. Tämä vähemmän yksityiskohtainen rahasto keskittyy katsojan huomion Susanan kuvassa, samalla kun ehdottaa kertomusta, joka ylittää puhtaasti visuaalisen.
Vaikka "Susana Fourment" on pääasiassa muotokuva, havaitaan myös barokkityylin vaikutukset, joita Rubens hallitsi. Hänen lähestymistapansa ihmishahmojen dynaamisuuteen ja heidän kykynsä välittää tunteita heijastavat yritystä ottaa katsoja saada emotionaalisesti. Teos asetetaan yhteensä taiteelliseen tilanteeseen, joka arvostaa paitsi ihanteellisen kauneuden, myös elämän ja läheisyyden juhlaa.
Tämä muotokuva, kuten monet muutkin Rubensin teokset, ei rajoitu vain sen aiheen fyysisen ulkonäön sieppaamiseen; Se heijastaa myös taiteilijan ja hänen mallinsa välisen suhteen läheisyyttä ja monimutkaisuutta. Siksi "Susana Fourment" on viime kädessä työ, joka ylittää ajan ja kehottaa katsojaa osallistumaan taiteen, rakkauden ja ihmisen kokemuksen väliseen vuoropuheluun. Rubens jatkuu heidän harjakokeissaan henkilökohtaista historiaa, joka on kietoutunut taiteen yleiseen perintöön.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.