Kuvaus
Teos "Susana hänen kylvyssään" (1850), jonka on tehnyt mestari Italialaisesta romantiikasta Francesco Hayez, se on selkeä esimerkki siitä, kuinka maalaus voi ylittää pelkästään visuaalisen tulemisen emotionaalisen ja esteettisen kertomuksen välineenä. Tämä työ, joka on tällä hetkellä Lontoossa sijaitsevassa kansallisgalleriassa, osoittaa sekä sameuden teknisen kyvyn että sen kyvyn herättää jännitettä henkisen ja aistillisen välillä yhdessä kehyksessä.
Tarkkaillessaan "Susanan kylpyhuoneessa" koostumusta Susanan keskushahmo, joka esiintyy haavoittuvuuden hetkessä ja samalla armon keskinäinen hahmo. Taiteilija on onnistunut vangitsemaan välittömän läheisyyden asennossaan, upotettuna kylpyammeeseen, vedellä, joka näyttää virtaavan varovasti ruumiinsa ympärillä. Käsien ja päähenkilön kasvojen ilmaisun asettaminen viittaavat seokseen rauhallisuudesta ja hienovaraisesta levottomuudesta, ikään kuin oman heijastuksensa pohdintaa johtaa syvempiin pohdintoihin.
Hayezin käyttämä väripaletti on rikas ja monipuolinen; Lämpimät sävyt ovat hallitsevia kullasta, joka valaisee Susanan ihoa vihreään ja ruskeaan, joka muodostaa pohjan, korostaen sen hahmoa kehystää kasvillisuutta. Tämä värien käyttö ei ole vain koristeellinen; Se myötävaikuttaa ympäristöön, joka on sekä naturalistinen että myötätuntoinen, kuljettaen katsojaa tilaan, jossa kauneus ja rauhallisuus näyttävät hallitsevan. Susana -kylpee valo lisää melkein jumalallisen luonteen hahmoonsa, kaikuen naisten kauneuden klassisia esityksiä, vaikka se antaa katsojalle myös mahdollisuuden havaita psykologisen taustan olemassaolon.
Neoklassismin tunteen vaikutteet työssä, vaikka Hayez, joka on osa romanttista liikettä, päättää infusoida sen luomuksensa suuremmalla emotionaalisella taakalla ja yksityisyyden tunteella, jota monet aiemmat teokset eivät tutkineet syvästi. Susanan luku, viittaus Susanan raamatulliseen tarinaan ja vanhuksiin, esitetään täällä ilman tarkkailijoidensa uhkaavaa läsnäoloa, jotka alkuperäisessä kertomuksessa ovat keskeisiä. Puostamalla hänen hahmonsa koostumuksesta, Hayez jättää katsojaa kohtaamaan vain haavoittuvuuden ja halun paradoksin olemuksen. Tätä voidaan tulkita lausunnoksi naisten autonomiasta, tilanteessa, jossa heidän arvokkuuttaan usein kyseenalaistettiin.
Se tosiasia, että Hayez valitsi Susanan aiheena, viittaa taiteellisiin perinteisiin, jotka historian ajan on huolissaan naishahmon edustamisesta kaipauksissa ja haluissa. Hänen työnsä voidaan nähdä vuoropuhelussa saman aiheen muiden esitysten kanssa, kuten taiteilijoiden, kuten Gustav Klimtin tai jopa Johannes Vermeerin, teokset, jotka ovat myös tutkineet naishahmon läheisyyttä jokapäiväisissä ympäristöissä. Hayez tuo kuitenkin käännöksen tähän tutkimukseen, imeyttämällä Susanaansa henkisyydellä, joka erottaa hänet aikakavereistaan, muuttaen hänestä romanttisen itsetutkimuksen symboliksi.
Kiinnostus "Susanaan kylpyhuoneessa" ei ole vain sen kuvallisen toteutuksen laadusta, vaan myös psykologisessa syvyydessä, jonka Hayez onnistuu välittämään. Kun katsoja uppoutuu teoksen visuaaliseen kertomukseen, häntä kutsutaan pohtimaan altistumisen ja itsehavaimen, halun ja arvokkuuden välistä monimutkaista suhdetta. Maalaus on kutsu tutkimaan paitsi naispuolisen muodon kauneutta, myös tarinoita, jotka resonoivat ihmisen kokemuksen jokaisen näkökohdan sydämessä. Siten Hayez on tämän työn kautta mestari Ei vain tekniikan, myös kertomuksen ja tunteiden, joita maalaus voi herättää.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.