Kuvaus
Työ "Bodegón de Cuestilla ja Cabeza de Lasa mestari Espanja otti taiteellisessa urallaan enemmän raakoja ja realistisia kappaleita. Tämä maalaus, joka vangitsee arkielämän hetken maaseudun tai kaupunkien yhteydessä, tarjoaa tunkeutuvan katsauksen työväenluokkien elämään sekä heijastuksen kuolleisuudesta ja elämän syklistä.
Visuaalisesti Goya käyttää kiinteää ja suoraa koostumusta, joka keskittyy kylkiluiden esitykseen ja lampaan päähän, ilmeisesti vasta uhrattuina. Sisällytetyn paletin käyttö sekä valon ja varjon kontrasti luovat melkein synkän ilmapiirin, mikä viittaa tappamislain raakuutta, mutta korostaa myös asetelman toiminnallisuutta arjen elementtinä. Kylkiluut, jotka altistetaan katsojalle lihansyöjäpalkinnoksi, sijaitsevat tavalla, josta tulee työn pääpaino, kun taas lampaiden pää, tyhjään katseensa, lisää komponentin häiritsevään realismiin, joka kutsuu heijastusta syklistä. elämän ja kuoleman.
Värin käyttö tässä työssä on tarkoituksellista ja strategista. Goya valitsee tummat ja kauheat äänet, jotka herättävät raskauden tunteen, mutta korostaa myös lihan tekstuuria ja näytöllä olevan tuotteen tuoreutta. Syvät varjot ja hienovaraiset selkeät, goya -ominaistekniikat, luovat melkein kolmen dimensioisen ilmapiirin, joka antaa konkreettisen laadun. Tämä huomio yksityiskohtiin on todistus Goyan virtuoosisuudesta maalarina ja hänen kyvystään vangita hänen aiheidensa olemus.
Vaikuttavan tekniikan lisäksi on tärkeää harkita historiallista tilannetta, jossa tämä työ luotiin. Yhdeksännentoista vuosisadan alun Espanjassa oli merkittäviä häiriöitä, ja hänen aikansa akuutti tarkkailija Goya heijastui usein hänen taiteessaan sodan, sorron ja epäedullisimpien olosuhteiden kauhut. "Bodegón de Costilla ja Heep Head" voidaan tulkita tässä mielessä esityksenä työväenluokkien ankarasta todellisuudesta päivittäin. Teurastajan kuva ja hänen työnsä voidaan nähdä metaforana elämäntaistelulle ja selviytymiselle haitallisessa ympäristössä.
On huomattavaa, että tämä työ kuuluu joukkoon asetettuja elämiä, joita Goya alkoi tutkia kypsyydessään, toisin kuin heidän aiemmat teokset, jotka keskittyivät enemmän aateliseen ja eteeriseen. Kun valitset tällaista raakaa ja viskeraalista teemaa, taiteilija siirtyy pois klassisen kauneuden ihanteista ja saapuu taidealueelle keinona dokumentoida ja kritisoida aikansa yhteiskuntaa.
Työ, kuten muutkin Goyan, on täynnä merkityksiä, jotka ylittävät ilmeisen. Paljatun lihan esitys voi herättää ajatuksia ihmisen olemassaolon hauraudesta, muistuttaen meitä siitä, että jokaisen aterian takana on elämän ja kuoleman tarina. Tässä mielessä Goya ei vain osoita meille asetelmaa, vaan kutsuu meitä pohtimaan itse elämän luonnetta asettamalla katsojan vuoropuheluun arjen ja filosofisen välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Bodegón de Cuestilla ja Heep Head - The Butcher Counter" tarjoaa meille ikkunan Goyan syvimpiin huolenaiheisiin taiteilijana ja ajattelijana. Se on teos, joka heijastaa elämänsä raakaa todellisuutta pitäen samalla asiaankuuluvaa nykyaikaista. Väri-, muodon ja koostumuksen taitavalla käytöllä Goya onnistuu kiinnittämään huomiota paitsi katsojan heijastukseen ihmisen tilasta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.