Kuvaus
Henri Matisse, yksi modernin taiteen vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista, tarjoaa meille "Vue de la Seine le Pont Saint Michel" vuodesta 1904 kiehtovan ikkunan kohti Pariisin elämää 1900 -luvun alkupuolella. Tämä kankaalle oleva öljy, joka mittaa 68x47 cm, vangitsee skenaarion mestaruuden kanssa, joka paljastaa fauvistisen tyylin luontaiset näkökohdat, joille Matisse tunnetaan. Teos sijaitsee kuitenkin taiteilijan uran siirtymävaiheessa, jossa hän säilytti edelleen tiettyjä post -impressionistisia piirteitä ennen kuin se oli täysin fauvismin rohkea ja elinvoimainen ulkonäkö.
Maalaus tarjoaa rauhallisen näkymän Sena -joelle ja ikoniseen Saint Michel -siltaan, Pariisin kaupunkimaiseman erottuvat ominaisuudet. Matisse käyttää värivalikoimaa, joka on otettu käyttöön pehmeissä ja luonnollisissa sävyissä, joita hallitsee harmaa, vihreä ja sininen. Emme löydä hänen kypsimpiä teoksiaan tyypillisiä kirkkaita ja voimakkaita värejä, vaan pikemminkin hienovarainen tasapaino, joka onnistuu siirtämään joen ja sen ympäristön hiljaisen ja valoisan ilmapiirin.
Koostumusta tarkkailemalla Matissen kyvyn kaapata paikan ydin ilmeisellä yksinkertaisuudella, joka todellisuudessa heijastaa valosta ja näkökulmasta syvää ymmärrystä. Pyhän Michel -sillan rakenne esitetään selkeillä ja määriteltyillä viivoilla, vaikkakin pehmennettynä tavalla, joka melkein näyttää epäselvältä ympäristössä. Seinen taustan ja rannoilla kehystetyillä rakennuksilla on ratkaiseva rooli, luomalla arkkitehtoninen kehys, joka ohjaa näkymää kohtauksen keskustaan asettamatta tiukkaa kertomusta.
Sillalla ihmishahmoja voidaan havaita, mutta niitä käsitellään kaavamaisella, melkein abstraktilla tavalla, joka keskittyy enemmän niiden läsnäoloon elementteinä maisemassa yksittäisten päähenkilöiden sijasta. Tämä korostaa lähestymistapaa, joka keskittyy kokonaisuuteen kaupungin kollektiiviseen ympäristöön kuin yksityiskohtiin.
Vedenkäsittely työssä on erityisen maininnan arvoinen. Matisse onnistuu ehdottamaan pehmeää joen liikettä siveltimillä, jotka luovat hienovaraisia väri- ja rakenteen variaatioita. Sillan ja viereisten rakennusten heijastus vedessä tarjoaa syvyyden ja jatkuvuuden tunteen, joka rikastuttaa yleistä koostumusta.
Matissen teos on kirjoittanut enemmän historialliseen ja taiteelliseen tilanteeseen, joka on kirjoitettu kaupunkimaisemien sarjaan, jonka taiteilija teki 2000 -luvun ensimmäisinä vuosina. Tämä vaihe oli ratkaisevan tärkeä sen taiteelliselle kehitykselle, kokea erilaisilla lähestymistavoilla ja tekniikoilla, jotka lopulta vakiinnuttaisivat sen modernin taiteen kehityksen keskeisenä hahmona. Verrattuna muihin saman aikakauden teoksiin, kuten hänen näkemyksensä Colliotista tai Saint-Tropezista, "Vue de la Seine le Pont Saint Michel" erottuu sen kaikkein ja melkein introspektiivisen esityksen Pariisin kaupunkiympäristöstä.
On kiehtovaa tarkkailla, kuinka näennäisesti yksinkertaisen työn kautta Matisse voi välittää niin syvän paikan ja ajan tunteen. Teos tarjoaa meille paitsi Pariisin topografian, myös heijastuksen Matissen taiteellisesta matkasta kohti värin ja muodon tutkimista, joka määrittelisi suuren osan hänen myöhemmästä urastaan. "Vue de la Seine le Pont Saint Michel" -tapahtumassa voimme arvostaa taiteilijan alkusta täydessä muutosprosessissa, jonka visio mullistaa tavan ymmärtää maalausta 2000 -luvulla.