Kuvaus
Kuzma Petrov-Vodkin, 1900-luvun venäläisen taiteen perustavanlaatuinen nimi, muistetaan pääasiassa sen panoksesta symbolismin, realismin ja modernismin väliseen ainutlaatuiseen synteesiin. Sen "Naturschitsa istuu" -kuva 1908: sta on mahtava osoitus tästä tyylillisestä amalgaamista ja tarjoaa tyhjentävän tutkimuksen ihmiskehosta ja sen vuorovaikutuksesta avaruuden kanssa.
Maalaus edustaa istuvaa naarashahmoa, joka kapseloi otsikon "Naturschitsa", joka kääntyy "alasti malliksi". Naiskehon valinta keskeiseksi teemana ei ole sattuma, vaan Petrov-vodkinin huolellinen etsintä ihmisen muodosta, anatomiasta ja puhtaudesta. Nainen, jonka asema on samalla rento ja pystyssä, edustaa korkeaa naturalismia, melkein karkeaa esityksessään, mikä korostaa taiteilijan teknistä taitoa ja hänen huomattavaa huomiota anatomisiin yksityiskohtiin.
Teoksen koostumus on mestarillinen näyte tasapainosta ja symmetriasta, joka on ominaista taiteilijan akateemiselle koulutukselle. Luku on keskittynyt kankaalle, mutta sen vino asema ja sen jäsenten sijoitus antavat sille dynaamisuuden ja syvyyden. Pään herkkä taipumus ja matala ulkoasu viittaavat itsetutkimukseen, hiljaiseen vuoropuheluun itsensä kanssa, joka lisää maalaukseen kerroksen emotionaalista monimutkaisuutta.
"Naturschitsassa istuvassa" käytetty väri seuraa raittiutta ja sisälsi palettia, jota Petrov-vodkin piti monissa hänen teoksissaan. Lämpimien ja kauheiden sävyjen hallitseva käyttö luo intiimin ja rauhallisen ilmakehän, jossa punaiset, ruskeat ja ocher yhdistyvät mallin ihon lämpöä korostamaan. Toisin kuin monet heidän nykyaikaiset, jotka uskalsivat kirkkaiden värien rehevään käyttöön, Petrov-vodkin valitsee täällä kromaattisen maltillisuuden, joka korostaa edelleen kohtauksen luonnollisuutta ja hahmoa.
Huomattava kiinnostava kohta on maalauksen tausta, joka näyttää melkein abstraktilta verrattuna ihmiskehon realismiin. Löysät harjakokot ja hämärtyneet sävyt viittaavat määrittelemättömään tilaan, tyhjöön, joka on vastakohtana mallin konkreettiseen ja konkreettiseen läsnäoloon. Tämä koostumusvalinta voitaisiin tulkita heijastuksena ihmisen olemassaolosta, kehon olemuksen ja aineettoman ympäristön välillä, jossa olemme olemassa.
Teknisten näkökohtien osalta Petrov-Vodkin käyttää sekoitettua tekniikkaa, joka sisältää sekä akateemisen piirustuksen tarkkuuden että modernin harjaryhmän vapauden. Naisten kehon lihaksen ja käyrien määrittelyssä on mahdollista tarkkailla huolellista työtä, kun taas maalauksen muut alueet ylläpitävät vapaampaa ja ilmeisempää lähestymistapaa.
"Naturschitsan istuva" heijastaa myös hänen taidetutkimuksensa vaikutusta Pariisissa ja hänen matkoissaan Euroopassa, missä hän altistui sekä renessanssille että symbolismille. Tämä eurooppalaisten vaikutusten lähentyminen ja sen Venäjän perintö käy ilmi maalauksesta, joka osoittaa tekniikoiden ja teemojen kaksinaisuuden kautta, jotka antavat sille singulaarisuuden aikansa taiteen yhteydessä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Kuzma Petrov-Vodkinin "Naturschitsa" ei ole vain tekninen taitoa, vaan myös syvän ihmiskunnan ja introspektiivisen pohdinnan teos. Se on ikkuna venäläisen taiteilijan ainutlaatuiselle lähestymistavalle ihmiskehon ja sen paikan kosmosissa, mikä vahvistaa sen asemaansa yhtenä aikansa tärkeimmistä ja monimutkaisimmista maalareista.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.