Kuvaus
José María Velascon teos "San Bernardon temppeli" (1861) on erinomainen esimerkki romantiikasta Meksikon taiteessa, mikä osoittaa poikkeuksellisen hallinnan maiseman ja arkkitehtuurin esittämisessä. Tämä maalaus kehottaa meitä upottamaan itsemme ympäristöön, joka on edelleen tietyssä historiallisessa tilanteessa, mutta on edelleen merkityksellinen ja herättävä nykyään. Velasco, suuri maiseman eksponentti, näyttää tässä teoksessa hänen kiehtovuutensa paitsi luonnon, myös sen vuoksi, että historia ja kulttuuri ovat kietoutuneet fyysiseen ympäristöön.
"San Bernardon temppelin" koostumus paljastaa huolellisen tasapainon arkkitehtonisten ja luonnollisten elementtien välillä. Keskeisessä osassa temppeli seisoo majesteettisesti, mutta ei pelkkänä palvonnan kohteena, vaan symbolina ihmisen ja luonnollisen ympäristön loistavuuden välisestä vuorovaikutuksesta. Rakennus tunnistettavissa olevalla siluettillaan erottuu paitsi oman arkkitehtonisen arvonsa lisäksi myös kontrastin suhteen, jonka se luo ympäröivän maiseman pehmeillä käyrillä. Tämä keinotekoisen ja luonnollisen välinen vuoropuhelu on yksi romantiikan erottuvista piirteistä, joissa Velasco pyrkii vangitsemaan molempien suuruuden näkymän kautta, joka ulottuu kaukaiseen näkökulmaan.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Velasco käyttää rikas ja monipuolinen paletti, jota hallitsevat vihreän sävyt, jotka edustavat rehevää kasvillisuutta, samoin kuin taivaan pehmeää sinistä. Tämä kromaattinen valinta ei ole vahingossa; Se heijastaa taiteilijan rakkautta hänen maataan ja Meksikon maiseman kauneutta. Varjot ja valot jaetaan tavalla, joka antaa syvyyden kohtaukselle, kutsuen katsojaa lähestymään ja tutkimaan maiseman jokaista nurkkaa. Tiettyyn osaan säteilevä kirkkaus viittaa Meksikon ilmaston lämpöä, kun taas varjot lisäävät mysteerin ja rauhallisuuden tunteen.
Huolimatta ihmishahmojen puuttumisesta etualalla, maalaus ei tunnu asumattomalta. Itse arkkitehtuuri näyttää asuvan maisemaa, joka toistaa temppelistä odotettavissa olevan henkisyyden. Puiden ja kivien valikoiva sisällyttäminen ei pelkästään rakennuksen kehystämiseen, vaan myös viittaa elämän esiintymiseen, joka, vaikka se ei ole näkyvä, on elinvoimainen ja merkittävä. Velascon päätös olla sisällyttämättä hahmoja voidaan tulkita keinona antaa katsojan projisoida oman tulkintansa ihmisen ja jumalallisen olennon välisestä suhteesta, jota tämä temppeli edustaa.
Ilmoittaen paikkansa meksikolaisen taiteen historiassa, José María Velascoa pidetään yhtenä suurista mestarit maisemasta. Hänen teoksensa ei vain dokumentoi maantieteellisiä tiloja, vaan ne haittaavat myös luonnon kauneutta, jonka Meksikon kulttuuri läpäisee. "San Bernardon temppeli" on pystytetty todistuksena sen teknisen kyvyn lisäksi myös sen runollisen vision, jossa todellisuus vangitaan hämmästyksen ja pohdinnan tunteella. Tämä maalaus on kehotus pohtimaan sitä, kuinka avaruus ja kulttuuri tulevat yhteen harmonisessa kokonaisuudessaan, kutsuen katsojaa kokemaan oman kulttuuriympäristönsä rikkauden a: n linssin kautta mestari Art.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä työ kapseloi romantiikan olemuksen Meksikossa, yhdistämällä yleinen luonnon pyhä arkkitehtuuri ja haastamalla katsojan löytämään oman paikkansa maisemassa, jota Velasco mestarillisesti edustaa. "San Bernardon temppeli" on epäilemättä virstanpylväs, joka yhdistää meidät historiaamme ja ympäröivään kauneuteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.