Kuvaus
John William Willialhouse "sairaan lapsen vierailu Esculapion temppeliin" (1877) vangitsee syvän tunteen ja symbolismin hetken, joka on ominaista taiteilijan kiinnostukselle myytteihin ja klassiseen mytologiaan. Vesihuone, a mestari Pre -Rafaelita -liikkeestä se yhdistää visuaalisen kertomuksen tyyliin, joka herättää sekä kauneuden että ihmisen elämän haurauden.
Koostumus esittelee lapsen, ilmeisen sairaan, herkästi kallistettuna ympäristössä, joka herättää Kreikan lääketieteen Jumalan temppelin, Sculpio. Tämä lapsi on työn emotionaalinen keskus; Hänen vaaleat kasvot ja asemansa osoittavat tuntuvan haavoittuvuuden, joka immobilisoi katsojaa tunteisiinsa. Hänen vieressään aikuinen - postimaalisesti hänen äitinsä tai hoitajansa - nojaa hänen yli, ilmaisulla, joka sekoittaa huolta ja rakkautta. Ympäristö, jolla on rehevä kasvit ja valaistus, joka viittaa pyhään tilaan, luo juhlallisuuden ja odotuksen tunteen ikään kuin paranemisen toivo olisi implisiittinen kohtauksessa.
Värin käyttö tässä maalissa on kalibroitu huolellisesti. Waterhouse käyttää pehmeää vihreää ja ruskeaa ruskeaa palettia, jota on vastakohtana kevyemmillä sävyillä, jotka korostavat hahmojen kasvoja. Tämä värivalinta ei vain luo luonnollista ja viihtyistä ympäristöä, vaan myös symboloi luonteen ja paranemisen välistä yhteyttä, joka on toistuva teema antiikin lääketieteellisessä ikonografiassa. Kasvillisuuden elinvoimainen vihreä osissa työn osissa näyttää olevan elinvoimaa, jonka lapsi voisi silti toipua, kun taas lämpimät äänet viittaavat siihen liittyvän hahmon tarjoamaan arkuutta ja mukavuutta.
Merkittävä maalauksen osa on sen yksityiskohtainen esitys tekstuurista ja muodoista. Hahmojen vaatteiden kangas osoittaa huolellista huomiota yksityiskohtiin, jotka ovat ominaista pre -rrafaeliittityyliin. Jokainen taito ja varjo myötävaikuttavat hahmojen kolmen ulottuvuuden ja projisoimalla katsojaa kohti syventävämpää ja emotionaalista kokemusta. Hahmojen ympäröivä kasvillisuus ei vain ajoi kohtauksen kehystämistä, vaan myös muistutuksena Edsulapion temppelin edustaman elämän, taudin ja paranemisen välisestä yhteydestä.
Waterhouse tulee myös laajempaan puheeseen lasten haavoittuvuudesta ja toivon etsinnästä vaivojen aikana. Aiheen valintaa voitaisiin pitää heijastavan oman aikakaudensa lasten terveyden huolenaiheita, jolloin vastasyntyneiden kuolleisuus oli merkittävä sosiaalinen ja emotionaalinen haaste. Kapseloimalla tämä kertomus kohtaukseen, joka muistuttaa muinaisten myyttien käännöstä emotionaaliseen nykyaikaisuuteen, Waterhouse tekee sillan aikojen välillä yrittäen korostaa kärsimyksen ja toivon universaalisuutta.
Vaikka "sairaan lapsen vierailu Estulapion temppeliin" ei välttämättä ole yhtä tunnustettu kuin muut vesihuoneet, sen arvo on sen kyvyssä herättää empatiaa ja pohdintaa. Tuotannon yhteydessä se on linjassa muiden teosten kanssa, jotka tutkivat ihmisen haavoittuvuutta, kuten "pieni merenneito" tai sen esityksiä mytologisista hahmoista, joissa kauneus on usein haurautta. Tällä tavoin työ ei ole vain todistuksena vesitalon visuaalisesta tyylistä, vaan myös arkaluontoisena kommenttina ihmisen tilasta, kuolemasta elämän ja kuoleman välinen taistelua olemassaolon herkässä kangassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.