Kuvaus
Rafaelin vuonna 1511 valmistettu maalaus "Runoilijan pää" tarjoaa intiimin ja syvän näkemyksen kyvystä kyvystä mestari Renessanssi ihmisen olemuksen kaappaamiseksi. Tämän työn avulla, joka luokitellaan valmistelututkimukseksi, Rafael näyttää mestarillisen alueensa ihmisen luonteen piirtämisessä ja esittämisessä, elementteinä, joita vahvistetaan peruspilareiksi laajassa työssään.
Tässä työssä keskushahmo on runoilijan pää, joka on hiukan suunnattu vasemmalle. Hahmon luonne on mietiskelevä, melkein melankolinen, joka herättää syvän yhteyden taiteellisen luomisen ja emotionaalisen kokemuksen välillä. Kasvoominaisuuksien sijoittaminen paljastaa huomattavan huomion yksityiskohtiin; Jokainen rivi ja varjo viittaavat Rafaelin lähestymistapaan yksilön anatomiaan ja psykologiaan. Erityisesti silmät välittävät itsehavautumisen tunteen, mikä viittaa siihen, että runoilija on uppoutunut omiin ajatuksiinsa, mikä aiheuttaa välittömän yhteyden katsojaan.
Taiteilija soittaa merkittävästi valolla ja varjolla, käyttämällä hienovaraista chiaroscuroa korostamaan pään kolmiulotteisuutta. Tämä renessanssin ominainen tekniikka mahdollistaa kasvojen määrät ja tekstuurit sekä ihon vivahteet, jotka vaihtelevat valaistujen alueiden vaaleammista sävyistä tummempiin varjoihin, jotka tarjoavat syvyyttä ja draamaa. Paletti on rajoitettu, mutta tehokas; Violetti kauheita ja hienovaraisia ääniä on kietoutunut luomaan ympäristön, joka herättää runollisen taiteen vakavuutta.
Ei ole yksityiskohtaista taustaa, joka häiritsee katsojan huomion, mikä viittaa siihen, että runon ja siksi runoilijan ydin on tämän teoksen todellinen tavoite. Annostelemalla koristeellisia elementtejä Rafael onnistuu keskittymään täysin kohteen luonteen syvyyteen, trendi, jota voidaan havaita saman aikakauden erilaisissa muotokuvissa. Tämä tekniikka ennakoi, mikä olisi yksi renessanssin muotokuvan erottuvista ominaisuuksista: keskittyminen yksilöön monimutkaisena olentona.
Tämä tutkimus ei edusta vain aiheen tutkimista, vaan myös teknistä pohdintaa itse taiteesta. Rafael, joka on hyvin tietoinen renessanssin innovatiivisesta roolistaan, käyttää tätä kappaletta tutkiakseen erilaisia mahdollisuuksia taiteellisessa käytännössään. Tämä valmistelevien opintojen suorittaminen on jotain, jonka monet heidän aikansa taiteilijat vietettiin, mutta Rafael johti hänet maisteriksi, joka inspiroi seuraavia sukupolvia, ja siitä tuli viittaus muotokuvien luomiseen ja hahmotutkimuksiin.
Laajemmassa tilanteessa "runoilijan päällikön tutkimus" asetetaan Rafaelin luomisen aikana, jota leimasi vahva humanistinen vaikutus. Hänen teoksensa ilmentää renessanssin ihanteen yhdistää estetiikka ja etiikka, luomalla teoksia, jotka eivät vain pyrkineet ilahduttamaan heidän silmiään, vaan aiheuttavat myös katsojaa ihmiskunnan luonteesta ja taiteen roolista yhteiskunnassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä työ, jota pidetään usein pelkkänä tutkimuksena, paljastaa Rafaelin ajatuksen ja teknisen kyvyn syvyyden. Alkuperäisen tarkoituksensa lisäksi laajemman teoksen valmistelussa "runoilijan päällikkö" on itsenäisesti ylläpitää todistuksena yhden suurimmista neroista mestarit renessanssin valaisee taiteen ja ihmisen ilmaisun välistä suhdetta sen puhtaimmassa muodossa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.