Kuvaus
Joshua Reynoldsin, vuonna 1760 maalattu työ "rouva Joseph Martin ja hänen poikansa Charles", on liikkuva muotokuva, joka kapseloi 1800 -luvun englanninkielisen muotokuvan ydin. Joshua Reynolds, yksi aikansa näkyvimmistä muotokuvasta, joka tunnetaan päätekniikastaan ja kyvystään infusoida elämää ja luonnetta aiheissaan, luo tässä työssä intiimin ja syvän esityksen äidin yhteydestä. Maalaus osoittaa rouva Martinin ja hänen poikansa Charlesin ympäristössä, joka ehdottaa sekä kodin lämpöä että perheen sosiaalista asemaa.
Tarkkaillessaan hahmoja, rouva Martin ilmestyy seisovan, pitäen poikansa hellästi sylissä. Hänen asemansa ja ilmaisunsa merkitsevät sekä makeutta että arvokkuutta. Äidin katse on rauhallinen ja hellä, kun taas lapsen lapsi vangitsee lapsuuden uteliaisuuden ja hämmästyksen. Näiden näiden kahden välistä suhdetta korostaa fyysinen läheisyys ja tapa, jolla nuori Charles pyrkii äitinsä huomion luomalla hetken, joka on sekä henkilökohtainen muotokuva että äitiyskommentti.
Koostumus on moitteettomasti tasapainoinen. Äidin hahmo vie maalauksen vasemman puolen, kun taas lapsi on selkeällä aseella oikealla puolella. Tämä määräys ei vain korosta sen suhdetta, vaan myös määrittää visuaalisen diagonaalin, joka ohjaa katsojaa työn läpi. Tausta on herkästi keskittymätön, mikä viittaa luonnolliseen ympäristöön, joka antaa koehenkilöille erottua, ja harjakokojen pehmeys myötävaikuttaa teoksesta peräisin olevaan intiimiin ilmakehään.
Värin käytön suhteen Reynolds tunnetaan rikkaasta ja valoisasta paletistaan, ja tämä työ ei ole poikkeus. Rouva Martinin vaatteiden sävyt, pehmeän vaaleanvärinen mekko varjostimilla, korostavat hänen hahmonsa ja tarjoavat valoisuuden, joka herättää luonnollisen valon pehmeyden. Kankaan rakenne, joka on vangittu suurella taitolla, lisää muotokuvan todenmukaisuutta. Lapsen puolestaan on pukeutunut yksinkertaisemmalle tavalla, joka korostaa hänen nuoruuttaan ja viattomuuttaan. Neutraalien värien valinta taustalla ja päähahmojen lämpimät äänet korostavat edustetun hetken läheisyyttä.
Joshua Reynolds, sen jälkeen kun se on vaikuttanut mestarit Renessanssista ja barokista hän loi oman tyylinsä, jolle oli ominaista valon ja varjojen käyttö hahmojen mallintamiseen, samoin kuin hänen keskittymisensä kuvatun psykologian esittämiseen. Reynoldsin teokset, etenkin muotokuva -roolissa, herättävät pohdintaa heidän aikansa ihmissuhteisiin ja sosiaalisiin arvoihin.
Vaikka rouva Joseph Martinin tai hänen poikansa etenemissuunnan historiasta tiedetään erityisiä yksityiskohtia, koko työ heijastaa Reynoldsin kiinnostusta edustaa keskiluokan ja korkean luokan perheen dynamiikkaa 18. vuosisadan Englannissa. Tämä maalaus kohdistuu muiden kanssa perhesarjastasi, missä se vangitsee arkuuden ja yhteyden hetket, siten humanisoimalla heidän aiheensa ja tarjoaa heille paikan kollektiivisessa muistissa.
"Rouva Joseph Martin ja hänen poikansa Charles" on viime kädessä äidin ja pojan juhla, ei vain taideteos, vaan myös todistus perhe -elämästä ja taiteesta XVIII: n Englannissa. Reynoldsin kyky vangita yksilön ja ympäröivän ympäristön ydin tekee tästä maalauksesta erinomaisen esimerkin hänen taiteellisesta perinnöstä. Hänen kykynsä kietoutua tekniikkaan ja tunteisiin tekee työstään edelleen ihailun ja tutkimuksen kohteen taidehistoriassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.