Kuvaus
Frances Hodgkinsin rikkaassa etenemissuunnassa, joka on yksi 1900 -luvun merkittävimmistä uusimaisimmista taiteilijoista, maalaus "rouva Hellyer" erottuu kaunopuheisena näytteenä sen hallitsemisesta, joka kaappaa hahmojen ja heidän ympäristönsä ydin. Mahdollisesti vuonna 1930 luotu tämä öljy kankaalle heijastaa sekä Hodgkinsin teknistä asiantuntemusta että sen terävää silmää sen mallien psykologialle.
Teos esittelee meidät rouva Hllyerille, jonka luku hallitsee koostumuksen keskustaa. Nainen, jolla on rauhallinen ja harkittu kasvot, istuu nojatuolissa. Hänen vaatteensa, joka koostuu mekosta, joka yhdistää tummat ja vaaleat sävyt, avautuvat tyylikkäästi ja ehdottavat sekoitusta perinteisen ja modernin välillä. Mekon tekstuuri, joka on kaapattu hienovaraisilla harjakokeilla, paljastaa Hodgkinsin huomion yksityiskohtiin ja sen kyvyn ehdottaa erilaisia materiaaleja turvautumatta pahennetulle realismille.
Maalauksen tausta on erityisen kiinnostava alue. Yksityiskohtaisen ympäristön valitsemisen sijasta Hodgkins päättää käyttää abstraktia taustaa ja tylsää värejä. Tämä valinta ei vain korosta rouva Hellyerin lukua, vaan myös ohjaa katsojan huomion ilmaisuun ja asentoon. Värit ovat pehmeitä, pääosin harmaassa, sinisessä ja vihreässä paletissa, mikä luo rauhallisen ilmapiirin hienovaraisella melankolisella.
Yksi "rouva Hllyer" merkittävimmistä ominaisuuksista on tapa, jolla Hodgkins pelaa valolla ja varjolla. Naisen kasvovalaistus on pehmeää, mikä korostaa hänen ominaisuuksiaan luomatta dramaattisia vastakohtia. Tämän tekniikan avulla rouva Hellyerin katse voidaan ylläpitää arvoituksellista laatua, jättäen katsojaa kysymään heidän ajatuksistaan ja tunteistaan.
Tämä maalaus ei ole yksin Hodgkins -ohjelmistossa. Koko uransa ajan Frances Hodgkins tutki erilaisia tekniikoita ja tyylejä impressionismista abstraktioon pitäen aina syvää yhteyttä Uuden -Seelannin juuriinsa. Hänen kykynsä sulauttaa Euroopan luonnon ja modernismin elementit ovat ilmeisiä hänen koko työssään, ja "rouva Hellyer" ei ole poikkeus.
On tärkeää mainita, että Hodgkins asettui Euroopassa, erityisesti Englannissa, suurimman osan työelämästä. Siellä hän joutui palkintotaiteen poreilevaan ympäristöön, jossa hän kokenut avant -garde -virtausten kanssa ja kehitti oman tyylinsä, joka ylitti ympäröivien vaikutteet.
Ranskan Hodgkinsin suhteilla hänen aikakautensa kanssa oli myös ratkaiseva rooli hänen taiteellisessa kehityksessään. Hänen yhdistymisensä muiden Bloomsbury -ryhmän taiteilijoiden kanssa ja hänen työnsä viidenkymmenen Uuden -Seelannin ryhmän jäsenenä tarjosi Hodgkinsille alustan, jolla hän voisi tutkia uusia ideoita ja tekniikoita laajentaen hänen taiteellista näkemystä.
"Rouva Hellyer", vaikka se on yksinkertainen koostumuksessaan, on rikas tulkinta- ja teknisen toteutuksen työ. Se heijastaa sekä Hodgkinsin eurooppalaisia vaikutteita että heidän kykyään vangita heidän kuvattujensa persoonallisuutta raittiilla ja tyylikkäillä tyylillä. Tämä maalaus kutsuu meitä heijastukseen paitsi rouva Hllyerin luonteesta, myös ranskalaisten hodgkinien kyvystä kietoutua tekniikkaan, väriin ja psykologiaan kankaassa, joka jatkaa resonointia katsojan kanssa.
Viime kädessä "rouva Hellyerin" pohdinta muistuttaa meitä Hodgkinsin tärkeydestä taidehistoriassa paitsi neozygy -edelläkävijänä Euroopassa, mutta myös taiteilijana, joka kykenee yhdistämään kulttuuri -identiteettinsä nykyaikaisten vaikutteiden kanssa, luomalla edelleen asiaankuuluvia teoksia ja ihaillut tähän päivään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.