Kuvaus
Vuonna 1882 maalattu työ "Rosas ja Clemátide" lasimaljakkoon ", joka on maalattu vuonna 1882, on teos, joka häikäisee näennäisen yksinkertaisuuden vuoksi, mutta joka piilottaa esteettisen ja teknisen monimutkaisuuden, jonka katsoja voi löytää pidätetyn havainnon kautta. Manet, joka tunnetaan olevan avainhenkilö realismin kehityksessä ja impressionismin edeltäjä, onnistuu kaappaamaan tässä kukkajärjestelyssä rauhallisuuden hetken, joka heijastaa sekä teknistä taitoa että sen herkkyyttä luontoa kohtaan.
Maalauksen koostumus on välttämätöntä sen välittämän viestin ymmärtämiseksi. Manet valitsee kehyksen, joka sallii lasimaljakon, sen kirkkaudella ja läpinäkyvyydellä, toimii keskeisenä elementtinä, joka kiinnittää katsojan huomion. Ruusujen pehmeät sävyt useilla Rosan sävyillä, selkeimmistä voimakkaimpaan, kontrastin kauniisti vilkkaan vihreän klematidin lehtien kanssa. Tämä määräys ei vain luo visuaalista harmoniaa, vaan myös herättää luonnonkauneuden haurauden ja väliaikaisuuden. Jokainen kukka näyttää tulevan omaan elämäänsä, ikään kuin ne olisivat täydessä kukinnassa, lyhytaikaisen hetken, jonka Manet kapseloi mestaruuden kanssa.
Värin käyttö on toinen näkökohta, joka korostaa tässä työssä. Manet käyttää herkkää palettia, mutta samalla rikas, missä selkeät äänet ja hienovaraiset vivahteet yhdistyvät luomaan tuoreuden ja elinvoiman ilmapiirin. Maljakkoon ja kukkiin vaikuttava valo lisää melkein kolmen dimensioisen ulottuvuuden kokonaisuuteen, kun taas hienovaraiset varjot tarjoavat syvyyden ja näkökulman. Löysä siveltimen tekniikka ja elementtien naturalistinen esitys ovat Manetin erottuvat ominaisuudet, jotka etsivät realismia uhraamatta kohtauksen runoutta.
Vaikka työstä puuttuu ihmishahmoja, maljakko itsestään tulee "hahmo" aivan kuten kukat. Ihmisen hahmon puuttuminen ehdottaa introspektiivistä lähestymistapaa, jossa katsojan huomio kohdistuu arkielämässä määritettyyn luontoon ja kauneuteen. Tässä mielessä maalausta voidaan tulkita kunnianosoituksena luontoon ja kotielämään, löytäen taidetta tavallisesta.
On myös mielenkiintoista huomata, että "Rosas ja Clemátide lasimaljakkoon" on kirjoitettu kukkamaalauksen perinteeseen, joka oli suosittu 1800 -luvulla, mutta tämä Manet muuttuu infusoimaan sen erottuvan tyylin. Verrattuna muiden nykyaikaisten maalareiden, kuten Pierre-Auguste Renoirin tai Claude Monet, teoksiin, Manetin teoksella on erityisyys hänen paletissaan ja sävellyksessään, joka paljastaa hänen ainutlaatuisen lähestymistavan väriin ja valoon, jopa genreen, joka saattaa tuntua rutiininomaiselta.
Yhteenvetona, tämä työ on todistus kekseliäisyydestä ja Manetin kyvystä vangita lyhytaikaista ja jokapäiväistä, nostaen sen ylevään tilaan. "Rosas ja Clemátide lasimaljakkoon" kutsuu katsojaa pohtimaan luonnonkauneuden olemusta juhlimaan taiteilijan kykyä vangita kankaaseen, joka usein menetetään päivittäisen elämän hälinässä. Teos ei ole vain visuaalinen ilo, vaan myös heijastus elämästä, havainnosta ja itse taiteesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.