Kuvaus
Fernand Légerin teoksessa "The Rider (The The The Acrobat)" vuonna 1953 on selkeä osoitus taiteilijan ominaisesta visuaalisesta kielestä, joka on yksi edustavimmista kubismin eksponenteista, vaikka hänen teoksensa on ravittu myös muita liikkeitä ja tyylejä. Léger erottuu sen innovatiivisesta värien ja muodon käytöstä, elementeistä, jotka lähentyvät tässä maalauksessa luodakseen maailmankaikkeuden, jossa ihmisen liike ja hahmo saavat uuden ulottuvuuden.
Koostumus on rakennettu monimutkaiseen vuoropuheluun geometristen muotojen ja elinvoimaisen värin käytön välillä. Léger käyttää palettia, jota hallitsevat lämpimät ja kylmät sävyt, jotka ovat kietoutuneita, luomalla dynaamisen visuaalisen vaikutuksen. Värit, jotka värähtelevät keltaisen, sinisen ja punaisen välillä, eivät vain määrittele maalin elementtien kolmen dimensioalisuuden, vaan myös herättävät energian ja elinvoiman tunnetta. Lomakkeet ovat yksinkertaisia ja samalla kompleksia, mikä tuottaa visuaalisen rytmin, joka kantaa katsojan katseen työn läpi.
Kohtauksen keskustassa havaitaan tyylitelty hahmo, joka esitetään akrobaattina, mikä heijastaa Légerin intohimoa Circense -suorituskykyyn, joka on ollut jatkuva inspiraation lähde heidän työssään. Tämä hahmo on edustettuna melkein abstrakti, jossa ihmisen ominaisuudet pelkistetään muodoiksi ja väreiksi, jotka symboloivat samaan ajanjaksoon ja tasapainoon. Kehon suvereniteettia korostetaan sen asemasta, joka on kehitetty siluettiin, joka muistaa toiminnan, joka ilmentää Jugglerin konseptia otsikossa.
Maalipohja on yhtä hyvin työskennellyt lähestymistavalla, joka täydentää merkkiä, mutta ei häiritse. Kuvioita ja muotoja havaitaan, jotka voidaan tulkita maisemana tai yksinkertaisesti ilmakehänä, joka vahvistaa keskushahmon dynaamisuutta. Elementtien järjestely resonoi synteettisen kubismin estetiikan kanssa, jossa muotoa ja väriä kohdellaan melkein matemaattisesti, mutta emotionaalisella herkkyydellä, joka on tyypillinen Légerille.
Työ on rekisteröity ratkaisevalla hetkellä Légerin uralla, joka toisen maailmansodan jälkeen alkoi tutkia asioita, jotka juhlivat elämää ja liikettä laajemmassa sosiaalisessa tilanteessa. Tämä maalaus ei ole vain akrobatin esitys, vaan sitä voidaan pitää myös kiitoksena ihmisen elinvoimaisuudelle, jokapäiväisessä elämässä koetun liikkeen ilosta. Akrobatia-, tasapaino- ja taitoharjoitukset ovat metaforia joustavuudelle; Viesti, joka resonoi ihmiskunnan kollektiivisella kokemuksella sodanjälkeisen ajanjakson aikana.
"Ratsastaja" ei ole sinänsä vain mestariteos, vaan se toimii myös Légerin ajatuksen majakkana ihmisen muodosta, taitosta ja väreistä, kutsuen katsojaa pääsemään hänen elävään ja energiseen maailmaansa. Hänen väri- ja muotoilunsa yhdessä rakkautensa kanssa aktiivisen elämän esityksiin tekevät hänestä modernin taiteen keskeisen hahmon. Tämän työn kautta Fernand Léger muistuttaa meitä toiminnan kauneudesta ja elämisen taiteesta jatkuvassa tasapainossa todellisuuden ja abstraktion välillä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.