Kuvaus
Ivan Aivazovsky, yksi suurimmista mestarit Yhdeksännentoista vuosisadan meritaidosta se tarjoaa meille "rauhallisen Välimeren merellä" (1892) ylevä ja melkein eteerinen visio merestä. Tämä teos, joka on osa sen taiteellisen kypsyyden ajanjaksoa, osoittaa paitsi teknisen hallinnan lisäksi myös syvän ymmärryksen meren dynamiikasta ja luonnonkauneudesta.
Maalaus esittelee valtavan merimaiseman, jota hallitsee rauhallisuus, jossa meri näyttää sulavan taivaalla loputtomassa halauksessa. DiVazovskyn monille teoksille ominainen diffuusi horisontti luo tunteen äärettömyydestä ja rauhallisuudesta, joka ympäröi tarkkailijaa. Tämä valinta ei ole onnistunut, koska se resonoi meren kyvyn kanssa yhdistää yksi iankaikkiseen ja tuntemattomaan.
Värin käsittely tässä työssä on erityisen merkittävä. Aivazovsky käyttää pehmeää ja harmonista palettia, jossa sinertävät ja taivaalliset sävyt ovat vallitsevia, vähitellen haalistuen kohti taivaan selkeyttä, mikä viittaa melkein todistavaan ilmapiiriin. Valolla on perustavanlaatuinen rooli, joka on vangittu mestarillisesti, käärimällä meren päiväsaikaan, joka näyttää värähtelevän ja hengittävän omalla elämällään. Joillakin vesi- ja taivaan alueilla, jotka ovat tyypillisiä tyylilleen tyypillinen, valoisuus luo melkein konkreettisen kosteuden ja tuoreuden tunteen.
Aivazovsky erottui koko uransa ajan kyvystä uppoutua ainutlaatuisen elämän ja dynaamisuuden merimaisemiinsa, vaikka "Välimeren rauhallisessa meressä" dynaamisuus on ullakko ja sisältöä, muuttui hiljaiseksi rauhalliseksi. Tämä rauha ei tarkoita liikkumisen puuttumista, vaan pikemminkin lepotila, joka on täynnä odotuksia ja piilevää energiaa. Tasapaino meren laajuuden ja yksityiskohtien perusteellisuuden välillä, kuten veden valon heijastus, osoittaa sen taiton tarkkailijana ja kyvyn kääntää luonnon loisto kankaalle.
Tässä työssä ei ole ilmeisiä hahmoja, jotka vahvistavat meren ajatusta absoluuttisena päähenkilönä. Ihmishahmojen puuttuminen antaa katsojalle mahdollisuuden uppoutua kokonaan tapahtumapaikalle ja tuntea, jopa hetkeksi Välimeren valtameren laajuuden ja rauhallisuuden. Tämä optiikka vahvistaa ihmisen merkityksettömyyden käsitystä luonnon suuruuden edessä, joka on toistuva teema Aivazovskyn teoksessa.
"Rauhallinen Välimerellä" ei ole vain todistus Aivazovskin teknisestä kyvystä, vaan myös hänen kyvystään vangita meren olemus ja henki, joka on keskeinen teema hänen laajassa teoksessaan. Feodosiassa, Krimissä sijaitsevassa satamakaupungissa, Ivan Aivazovsky oli läheisesti yhteydessä merimaailmaan hänen lapsuudestaan lähtien, mikä osoittaa hänen merialueidensa intohimon ja tarkkuuden. Hänen kykynsä antoi hänelle paitsi dokumentoida meren, myös tarjota hänelle melkein mystisen ja henkisen laadun.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä työ on kaunopuheinen esimerkki Ivan Aivazovskyn neroudesta ja sen kyvystä luoda maisemia, jotka kutsuvat heijastusta ja itsehavainta. "Rauhallinen Välimerellä" ei vain vangitse meren rauhallisuutta tietyllä hetkellä, vaan syvemmin se onnistuu välittämään valtameren iankaikkisen ja upean luonteen. Se on työ, joka resonoi sielun rauhallisuudesta ja luonnon laajuudesta, muistuttaen meitä luonnon kestävästä kauneudesta ja mysteeristä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.