Kuvaus
Henri Matisse, yksi modernin taiteen titaanista, tarjoaa meille teoksessa "Ranska, 1939" etuoikeutettu ikkuna sen herkkyydelle ja värien ja muodon innovatiiviselle käytölle. Tämä työ, mitat 49x60 cm, on todistus siitä ajanjaksosta, jolla se luotiin, täynnä prebelic -jännitteitä ja jatkuvaa etsintää uusille taiteellisille kielille.
Maalaus erottuu pääasiassa kromaattisesta yhdistelmästä, jonka Matisse valitsee. Elävät värit, jotka melkein heittävät omalla kietoutumisellaan kankaalla, aiheuttavat melkein hypnoottisen vaikutuksen. "Ranska, 1939" on paletti, jota hallitsevat syvänsininen ja erilaiset vihreät sävyt, jotka on leikattu erityisillä ja strategisilla punaisilla ja keltaisilla viivoilla. Nämä värit eivät ole vain visuaalista iloa, vaan niillä on myös ratkaiseva rooli koostumuksessa, ohjaamalla katsojan katse abstraktin maiseman kautta, joka sisältää piilevän energian.
Huomattava näkökohta on ihmishahmojen tai tunnistettavien hahmojen puuttuminen, jotain tarkoituksellista ja toistuvaa monissa Matisse -teoksissa, etenkin sen abstrakimmissa koostumuksissa. Ihmishahmojen puute ohjaa huomion väreihin ja muotoihin, jolloin katsoja voi tulkita teosta subjektiivisemmin. Hahmojen puuttuminen voidaan tulkita myös heijastumisena maailman tilasta tuolloin, ja toisen maailmansodan pahaenteisesti välittömyyttä, jossa maiseman rauhallisuus näkyy konfliktissa ihmisen kaaoksen kanssa kankaan ulkopuolella.
Matissen taiteellinen koostumus tässä teoksessa osoittaa maisterin tutkinnon alueellisessa rakenteessa. Vaikka se on ilmeisesti kaoottinen, siinä on taustalla oleva organisaatio ja kiistaton harmonia. Lomakkeet ja linjat ovat ilmeisen yksinkertaisuutensa tasapainossa ja välittävät liikkumisen ja tasapainon samanaikaisesti. Se on visuaalinen tanssi, joka heijastaa Matissen kykyä yksinkertaistaa kompleksia menettämättä olemusta tai syvyyttä.
Kun tarkkailet "Ranska, 1939", et voi sivuuttaa Matissen ja siluetin ominaiskäyttöä, mikä luo dynaamisuuden, joka merkitsee sisäistä taistelua rakenteen ja vapauden välillä. Tämä elementti on erityisen merkittävä, muistaen sen juuret fauvismissa, mutta ehdottaa myös sen tyylin kehitystä kohti lyyrisempää ja vähemmän supistavaa abstraktiota.
Muiden Matissen vastaavien teosten yhteydessä hänen uransa vaiheessa, kuten hänen kuuluisat leikatut guaches, "Ranska, 1939" voidaan nähdä siirtymisenä vapaampaan ja kokeellisempaan ilmaisuun. Vaikka hänen varhaisimmat figuratiiviset teoksensa puhuvat suorasta suhteesta esineeseen, tässä vuorovaikutus on intuitiivisempaa ja tunnepitoista.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Ranska, 1939" kapseloi Henri Matissen innovatiivisen näkemyksen kriittisessä hetkessä hänen taiteilijan kehityksestä. Sen värin, koostumuksen ja muodon käyttö esittelee meille syvän mietiskelyn maailmaan, joka muistuttaa meitä siitä, että taide ylittää kankaan rajat vaikuttaakseen ihmisen kokemukseen tutkimatta ja hienovaraisella tavalla.