Kuvaus
Caravaggion teos * rangaistus Magdalena * (1597) on barokkitaiteen historian perustavanlaatuinen virstanpylväs, jolle on ominaista sen innovatiivinen valon ja varjon fuusio sekä kyky välittää voimakkaita tunteita hahmojesi psykologisen esityksen kautta. Tässä maalauksessa Caravaggio kuvaa María Magdalenaa syvällä itsetutkimuksen ja parannuksen hetkellä, toistuvan teeman työssään sekä kristillisessä perinteessä.
Teoksen koostumus on huomattavan dynaaminen sen ilmeisestä yksinkertaisuudesta huolimatta. María Magdalenan hahmo vie melkein koko maalauksen, kiinnittäen välittömästi katsojan huomion. Hän makaa, päänsä kumartuen ja melankolisen ilmaisun, joka herättää sekoituksen surusta ja lunastuksesta. Hänen voimakkaasti ilmeikäs silmänsä näyttävät harkitsevan hänen omaa sielua, Caravaggion ominaispiirteitä, jotka usein saapuvat teemojensa psykologiaan. Hänen kasvonsa, jotka ovat dramaattisesti valaistuja, ovat ristiriidassa hänen hahmonsa ympäröivien varjojen kanssa, melkein ikään kuin valo nousee hänen omasta pahoittelustaan.
Chiaroscuron käyttö on yksi tämän kuvan erottuvimmista näkökohdista. Caravaggio, mestari Tämän tekniikan toteuttamisessa se käyttää valoa paitsi volyymin ja kolmen ulottuvuuden antamiseen kuvioon, myös syvän läheisyyden tunteen luomiseen. Valo putoaa Magdalenan vaalealle iholle korostaen hiusten piirteiden ja kirkkauden pehmeyttä, kun taas tausta on melkein täydellisessä pimeydessä, resurssi, joka keskittyy sen hahmoon ja korostaa yksinäisyyden ja heijastuksen ilmakehää.
Väri * rangaistus Magdalena * on toinen elementti, joka ansaitsee huomion. Lämpimät ihoäänet täydentävät heidän vaatteidensa rikkaat punaiset, mikä symboloi sekä kuolemaa että intohimoa; Punainen tulkitaan usein taiteellisessa perinteessä rakkauden ja uhrauksen symbolina. Mary Magdalenan esityksen yhteydessä, jota usein pidetään naisena, joka polvistui Jeesusta Kristusta vastaan, tämä väri voidaan lukea viittauksena hänen pahoittelemaansa ja hänen syvään yhteyteen jumalalliseen.
Aseman ja ilmaisunsa kautta Caravaggio antaa María Magdalenaa epätavallisen arvokkuuden. Toisin kuin muut esitykset, jotka voivat osoittaa sen yleensä aistillisemmin, tässä se esitetään sisäisenä voiman ja haavoittuvuushahmona, mikä viittaa hienovaraiseen kritiikkiin naisten nykyaikaisista käsityksistä, etenkin uskonnollisessa tilanteessa. Tämä viittaa Caravaggion lähestymistapaan heidän malleihinsa, jotka olivat usein yleisiä ihmisiä, ja heidän esityksensä raaka- ja realistisella ihmiskunnalla.
Työ on myös merkittävää barokin kehityksen yhteydessä, ajanjaksolla, jolle on ominaista halu herättää tunteita ja olla yhteydessä katsojaan viskeraalisesti. Caravaggio saavutti tämän eliminoimalla klassisen idealisoinnin, valitsemalla sen sijaan rehellisen ja suoran esityksen, joka jatkaa nykyisen yleisön kanssa.
Tämän maalauksen historia sisältää sen alkuperän vuonna 1597, mikä osoittaa, että se on luotu taiteilijan kypsässä vaiheessa, ajanjaksolla, jolloin hän oli jo kehittänyt ominaisen tyylinsä. Uskonnollisen kontekstin lisäksi teos kutsuu myös heijastusta ihmisen haurauteen ja lunastuksen etsimiseen, universaalisiin kysymyksiin, jotka ovat vallanneet taiteilijoiden ja katsojien mielikuvituksen vuosisatojen ajan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että * rangaistus Magdalena * ei ole vain erinomainen esimerkki Caravaggion teknisestä alueesta, vaan myös syvällinen tutkimus ihmisen psyykestä, joka pystyy muuttamaan raamatullisen hahmon omien sisäisten kamppailujen peiliksi. Teos ylläpitää todistuksena taiteilijalle, joka valon ja varjon kautta onnistuu edustamaan ihmisen tilannetta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.