Kuvaus
Pian Rubensin avioliiton jälkeen toisen vaimonsa Hélène Fourmentin kanssa uskotaan, että rakkauden puutarha on hänen liitonsa juhla. Itse asiassa, kuten Pariisin oikeudenkäynnissä, uskotaan olevan inspiraatiota maalauksen naispuolisten aiheiden takana. Brittiläinen taidekriitikko Waldemar Januszczak on todennut rakkauden puutarhan, joka on nykyään Madridin Pradon museossa Watteau ja muiden Rococó de Watteau -taiteilijoiden teokset. François Boucher ja Jean-Honoré Fragonard.
Sisään Rakkauden puutarha paljastetaan Yksi Rubensin suurimmista lahjoista maalarina: hänen kykynsä luoda kuvia iloisella tavalla olla maailmassa, joka liittyy rakkauteen liittyvään ja muinaisen kirjallisuuden ja renessanssitaiteen innoittamana. Jälkimmäisen tapauksessa tämä tarkoittaa pääasiassa Tizianoa. Tämä maalaus on erityisen lähellä Andrios Bacanalin ja Venuksen palvontaa. Monet tämän kohtauksen ominaispiirteet muistavat Tizianon maalaukset: myyttisten hahmojen ja tosielämän rinnakkaiselo, Venuksen patsas, joka johtaa, lentää lapsia, luonnollinen ympäristö ja niiden rikas väri, aistillinen ilmapiiri ja seksuaalinen vihje, seksuaalinen vihje, The the the Musiikin läsnäolo, kuvioiden suhteellinen koko koostumuksessa. Rubens tiesi Tizianon teokset todennäköisimmin kopioiden kautta (he eivät olleet vielä saapuneet Espanjaan, kun hän vieraili heissä viimeisen kerran vuosina 1628-29) ja maalasi heistä kaksi versiota silloin, kun hän teki rakkauden puutarhan. Tässä maalauksessa näemme, että Rubens on täysin rinnastanut venetsialaisen opettajan vaikutuksen.
Rubens käyttää renessanssin veistoksen syitä, mutta sijoittaa kohtauksen Antwerpenin oman talonsa manaoristiseen kuistiin, mikä viittaa siihen, että se on itseoptio ystävien kanssa. Ensimmäisissä varastoissa sitä kutsuttiin Rubens -perheeksi, mutta joka tapauksessa se on allegoria ja lisääntyminen konjugalisen rakkauden ja onnellisuuden korotukseksi.
Teema on perinteinen keskiaikainen, jossa rakastajat olivat tavanomaisesti puutarhassa, joskus moraalisia viestejä tai symboleja. Italialaisessa renessanssissa teema oli edustettuna 'Fête Champêtres' -tapahtumassa Giorgionen tai Tizianolle Louvren museossa. Tämä Rubens -kuva on tärkeä linkki perinteessä, joka kulkee näistä teoksista Watteaun ja Paterin kohtauksiin 1800 -luvulla.
Tämä työ luetteloitiin ensimmäisen kerran vuonna 1666, kun hänet ripustettiin kuninkaan makuuhuoneeseen Madridin Alcazarissa.