Kuvaus
Vuonna 1916 maalattu Juan Gris "pullo ja lasi" (pullo ja lasi) teos pystytetään laillisena esimerkkinä synteettisestä kubismista, tyylistä, jonka taiteilija räjähti mestaruuden kanssa koko uransa ajan. Harmaa, jota pidetään yhtenä espanjalaisen kubismin tärkeimmistä edustajista, myötävaikuttaa tässä työssä tuoretta ja hienostunutta tulkintaa jokapäiväisestä elämästä esineiden hajoamisen ja uudelleenmäärityksen kautta.
Koostumus keskittyy pullon ja lasin esittämiseen, joka on järjestetty pöydälle. Nämä elementit, jotka ovat luonteeltaan banaalisia, muuttuu harmaan näkemyksestä geometristen muotojen räjähdykseksi. Maalauksen rakenne on selkeä ja järjestetty, toisin kuin joidenkin sen nykyaikaisten kaoottisimmat tulkinnat. Pullo, joka on hyvin määritelty ääriviiva, nousee lasin yli, joka jakaa sen kanssa sen kanssa korkeuden, linjan ja näkökulmien joukossa.
Harmaa käyttää värivalikoimaa, joka on hienovarainen, se osoittaa selkeän näkökohdan muodon ja valon suhteen. Hallitsevia ääniä ovat ruskeat, harmaat ja ocher -vivahteet, jotka ovat ajankohtaisia ja heijastavat lämmön ja vakauden tunnetta. Varjojen ja valojen avulla se onnistuu antamaan syvyyden ja äänenvoimakkuuden esineisiin luomalla kolmen ulottuvuuden tunne, joka kehottaa katsojaa tutkimaan maalin jokaista nurkkaa.
Mielenkiintoista on, että tässä työssä ei ole inhimillistä elementtiä, mikä sallii lähestymistavan pysyä yksinomaan esineissä. Tämä ihmishahmon kiinnostavuus on erottuva ominaisuus harmaassa teoksessa, joka usein tarttui elämän esittämiseen sitä ympäröivien esineiden kautta. Näiden esitysten kautta taiteilija nostaa jokapäiväisen melkein metafyysisen tason ja kysyi kysymyksiä siitä, mikä ympäröi meitä.
"Pullo ja lasi", toisin kuin aikaisemmat harmaan teokset, jotka ovat saattaneet keskittyä enemmän hajanaisuuteen ja näkökulmien moninaisuuteen, paljastaa taiteellisesti sujuvamman käytännön kypsyyden, jossa esineitä edustaa selkeyden tunne kuin se viittaa askeleen suurempaan suuntaan Itsehokas. Teosta ei pidetä vain virstanpylväänä itse harmaan tuotannossa, vaan myös silta kohti esineen esineiden ja abstraktion tutkimista kahdennenkymmenennen vuosisadan modernissa taiteessa.
Suuremmassa yhteydessä tämä työ sijaitsee kubistisessa liikkeessä, joka muotoili uusia tapoja nähdä ja ymmärtää taidetta. Juan Gris, kuten Pablo Picasso ja Georges Braque, auttoivat taiteilijoiden kanssa kubismin lisäksi myös polun, jota moderni taide seuraa. Pullon ja lasin esityksen yksinkertaisuudesta tulee meditaatio avaruudessa, muodossa ja valossa, joka resonoi vuosikymmenien ajan monien myöhempien taiteilijoiden työssä.
Siten "pullo ja lasi" ei ole vain esineiden maalaus; Se on visuaalinen vuoropuhelu merkityksen rakentamisesta taiteessa. Se on viime kädessä heijastus modernin elämän olemuksesta, jossa jopa yksinkertaisimpia elementtejä voidaan kohdella syvyydellä ja hienostuneesti, mikä paljastaa arkielämän luontaisen kauneuden Juan Grisin ainutlaatuisen näkökulman kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.