Puinen hevonen - 1822


Koko (cm): 50x60
Hinta:
Myyntihinta£172 GBP

Kuvaus

Katshika Hokusai "puinen hevonen" (1822) on kiehtova esimerkki Ukiyo-E: n kekseliäisyydestä ja hallitsemisesta, kaiverruksen ja maalauksen tyylilajista, joka kukoisti Japanissa Edo-ajanjakson aikana. Tässä maalauksessa Hokusai käyttää erottuvaa kykyään kaapata muodon ja liikkeen ydin, ominaisuus, joka on ominaista hänen monille tunnetuimmista teoksistaan.

"Puulevosessa" taiteilija esittelee autolla olevan hevosen, joka erottuu hänen realismistaan ​​ja huomionsa yksityiskohtiin. Hevosen hahmo on mahtava, projisoimalla majesteettin ilmaa huolimatta siitä, että se on eloton esine. Hokusai erottuu kyvystään tarjota persoonallisuuden elottomia elementtejä, ja tässä työssä hevonen näyttää olevan valmis eloon, mikä viittaa hienovaraiseen dynamiikan tunteeseen aseman ja tyylityksen kautta.

Teoksen koostumus keskittyy hevosen kuvaan, joka sijaitsee neutraalilla taustalla, jolloin katsoja voi keskittyä eläimen yksityiskohtiin. Värin käyttö on huomattavaa; Taiteilija käyttää raittiista maallisista sävyistä, jotka korostavat puu- ja hevosominaisuuksien orgaanista luonnetta. Turkin rakenne, joka on hahmoteltu ammattitaitoisilla iskuilla, lisää realismin tunnetta, kun taas varjot tarjoavat ulottuvuuden, joka korostaa eläimen muotoa ja antaa sille äänenvoimakkuuden.

Vaikka maalauksessa ei ole ihmishahmoja, valinta edustaa sitä sellaisessa arvostetussa poseessa kutsuu katsojaa kuvittelemaan ihmisen, kulttuurin ja luonnon välistä vuorovaikutusta. Tämä ihmisen läsnäolon puute antaa hevosesta tulla symboliksi, ehkä aatelisesta, voimasta tai uskollisuudesta, ominaisuuksista, joita on arvostettu historian ajan japanilaisessa kulttuurissa.

Teos ei ole vain esimerkki Hokusaiin poikkeuksellisista kyvyistä, vaan myös kirjoittaa historiallisessa hetkessä, jolloin japanilainen taide alkoi arvostaa kansainvälisesti. Hokusai, joka tunnetaan kaiverruksen sarjastaan ​​"Kolmekymmentä -kuvioinen näkymä Fuji -vuorelle", tutkittiin myös hänen maalauksissaan ja kirjattiin ihmisen ja hänen luonnonympäristönsä välinen suhde sekä arjen esineiden merkitys esteettisen arvostuksen kautta.

"Puinen hevonen" heijastaa myös Hokusaiin kiinnostusta luontoon ja eläimiin, toistuen teemoja hänen työssään. Tämä kiinnostus näkyy muissa teoksissa, kuten "Kanagawan suuri aalto" ja sen eläimistön muotokuvissa, joissa se vangitsee aiheidensa kauneuden ja olemuksen samanlaisella lähestymistavalla. Hokusai esittelee teoksensa kautta vain kuvia, vaan kutsuu myös syvempää pohdintaa jokapäiväiseen elämään, luontoon ja sen yhteenliittymään.

Yhteenvetona voidaan todeta, että "puinen hevonen" ei ole vain kunnianosoitus Katsushika Hokusaiin teknisille kyvyille, vaan myös teos, joka kutsuu mietiskelyä ja vuoropuhelua ihmisten ja heidän ympäristön välisestä suhteesta. Teos erottuu tasapainoisesta koostumuksestaan, harmonisten värien paletista ja kyvystä herättää kertomus esineen yksinkertaisen esityksen ulkopuolella. Tämän kappaleen kautta Hokusai haastaa katsojan edelleen näkemään kauneutta jokapäiväisessä elämässä, vakiinnuttaen itsensä yhdeksi niistä mestarit kiistaton japanilaiselle taiteelle.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu