Kuvaus
Edgar Degasin vuonna 1860 maalaama "prinsessa Paulina de Metternichin muotokuva" on teos, joka kapseloi taiteilijan teknisen kyvyn, myös hänen taiteellisten ja sosiaalisten etujensa monimutkaisuuden. Tässä maalauksessa Degas esittelee prinsessa Paulinaa, merkityshahmoa aikansa korkeassa yhteiskunnassa, kuolemattomana ympäristössä, joka viittaa sekä tyylikkyyteen että syvään itsetutkimukseen.
Koostumus paljastaa hienostuneen vuorovaikutuksen hahmon ja taustan välillä, jossa prinsessa istuu ja profiili, tyylikkäässä vaaleanvärisessä mekossa, joka erottuu hänen herkkyydestään ja varallisuudestaan tekstuurissa. Tämä pukun valinta on symbolinen kuvatun tilanteesta, koska se käyttää palettia, joka, vaikkakin hienovarainen, luo voimakkaan kontrastin sitä ympäröiville tummille sävyille. Taustalla kytketty värien käyttö ei vain korosta päähahmoa, vaan lisää myös yksityisyyden, melkein läheisyyden ilmapiirin. Vaatteiden ylellisyyttä koskevat kosketukset viittaavat herkään ja kalliiseen asiaan, joka viittaa 1800 -luvun aateliseen.
Degas, joka tunnetaan teoksissaan liikkeen ja valon tutkimisesta, näyttää keskittyvän hiljaisuuteen ja mietiskelyyn. Prinsessan kaukainen ilme lisää heijastuksen tunteen, joka kutsuu katsojaa vangitsemaan aiheen ulkopuolisen kauneuden lisäksi myös mahdollisen sisäisen elämän, joka on täynnä ajatuksia ja tunteita. Paulinan asema, jonka kätensä lepää lempeästi sylissään, ilmenee rauhallisessa ja varautuneessa asenteessa, ominaisuudet, jotka paljastavat hänen aikansa aristokraattisen yhteiskunnan ihanteet.
Chiaroscuron käyttö on huomattavaa, koska Degas käyttää valoa prinsessan piirteiden rajaamiseen ja teoksen ympäröivän ilmapiirin täydentämiseen saavuttaen hienovaraisen tasapainon valon ja varjon välillä. Tapa, jolla valo hyväilee kasvonsa ja pukeutumisensa, on todistus alueesta, joka Degasilla oli öljytekniikassa, samoin kuin sen kyky luoda valovaikutuksia, jotka vangitsevat katsojan.
Historiallisessa tilanteessa prinsessa Paulina de Metternichin muotokuva ei ole vain merkittävän hahmon esitys, vaan myös heijastus ajasta, jolloin se maalattiin. Degas, johon impressionismi vaikutti, mutta joka tässä työssä siirtyy pois liikkeen tyypillisesti löysästä ja kirkkaasta tyylistä, valitsee tässä sisällön ja hienostuneen lähestymistavan, jossa yksityiskohtien tarkkuus on ratkaiseva rooli. Hänen teoksensa on klassisen muotokuvan ja modernin taiteen uusien polkujen välillä, ominaisuus, jota voidaan hyvin nähdä sen seuraavan tyylisen evoluution omina.
Vaikka prinsessa Paulinan muotokuva on yksilöllinen esitys, se resonoi myös laajemmalla etsinnällä, jonka Degas teki koko uransa ajan hänen malliensa, etenkin naisten, psykologiasta. Hän on usein kuolemattomia tanssijoita ja arkielämän hahmoja, mutta täällä aristokratiassa hänen kykynsä vangita hänen aiheensa sielu pysyy ennallaan, säteilee hänen asemansa ja emotionaalisen syvyyden, jota kriitikot ja taidehistorioitsijat ovat edelleen tutkineet.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä työ ei ole vain todistus Degasin virtuoosisuudesta värien ja valon käytössä, vaan myös hiljainen vuoropuhelu naisten paikasta heidän sosiaalisessa tilanteessaan. "Prinsessa Paulina de Metternich" on edelleen yksi hänen ohjelmistonsa erottuvimmista kappaleista, joissa muotokuvan taide nousee heijastukseen identiteetistä ja havainnoista 1800 -luvun eurooppalaisen aatelisen yhteydessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.