Kuvaus
Paul Nash, yksi merkittävimmistä surrealismin ja brittiläisen modernismin taiteilijoista, antaa meille "1940 maissin" teoksen, joka on lisätty kokonaan toisen maailmansodan yhteydessä. Erottaen yhtenä vaikutusvaltaisimmista sotamaalareista, Nash onnistuu vangitsemaan konfliktin maailman aution ja kaaoksen täyttäen kankaansa jokaisen senttimetrin aikansa emotionaalisilla vaikutuksilla.
"Pommittaja maissi" on pommikone, joka näyttää purettu ja sijaitsee avoimessa ja kuihtuneessa maissikentässä. Kalteen kaltevan ja tuhoutuneiden osien sijainti, melkein sulautuen maisemaan, viittaa tragedian ja pudotuksen historiaan. Lentokone on muovinen realismistaan huolimatta fantasmagorisen läsnäolon, melkein surrealistisen, ottaen huomioon sen riittämättömän sijainnin ja kohtauksen hallitsevan hiljaisuuden, jyrkästi vastakohtana sodan odotetuille äänille.
Nash käyttää pääosin tylsää palettia vaiheen vakavuuden ja lannistumisen välittämiseen. Värit värähtelevät vihreän ja sepias, kauheita värejä, jotka korostavat laskua ja luopumista. Pommittajan vahvuutta korostaa pelkkä tosiasia, että ympäröivä luonto on alistettu sota; Steriili ja achichagragraged, maissikenttä symboloi sekä luonnollisen hedelmällisyyden menetystä että sivilisaation tuhoamista sodan avulla.
Maalauksessa ei ole näkyviä ihmishahmoja, mikä lisää levottomuuden ja autioitumisen tasoa. Ihmishahmojen puuttuminen voidaan tulkita monin tavoin; Toisaalta se korostaa sodan kylmämekanisointia, jossa koneet ovat mykistyneitä tuhoa. Toisaalta tämä ihmiskunnan puute korostaa post-apokalyptistä hiljaisuutta, maailmaa, jossa elämää on ryöstetty, jättäen vain sen olemassaolon jäännökset.
Paul Nash, joka asui ensi kädessä molempien maailmankonfliktien raakuuden, käyttää syvää tietonsa tragediaa ja kärsimyksiä valaistakseen ihmisen haurautta. Tämä kypsään lavalle kuuluva kuva ei yritä glamointia sotaa, vaan osoittaa kykynsä vähentää elämää roskista. Sen koostumustyyli, jossa vierekkäin luonnolliset ja teolliset elementit, parantaa tätä luontaista vastakkainasettelua ja edustaa sen havaintoja jaetuista ja raunioista.
Koko uransa ajan Nash tuotti lukuisia symbolisia teoksia, jotka heijastivat heidän huolta sodasta ja tuhoista. Maalaukset, kuten "Totes Meer" ja "Ison -Britannian taistelu", vahvistavat tämän vision ja kannibalisoivat elementit, joita löytyy "Bomberissa". Kuten heissä, Nash käyttää maisemaa sinänsä hahmona, hiljaisena, mutta kaunopuheisena todistajana transsendenttisista tapahtumista.
"Pommittaja maississa" on teos, joka ilmoittautuu sotaan taiteellisen vastauksen rikkaaseen ja häiritsevään perinnön kanssa. Nash ei vain kutsuu meitä pohtimaan fyysisiä tuhoja, vaan myös pohtimaan ihmisyytemme haurautta ja tekee niin teknisen ja emotionaalisen hallinnan kanssa, joka merkitsee sen paikkansa taidehistoriassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.