Kuvaus
Umberto Boccionin "alegorinen hahmo" kutsuu meitä upottamaan itsemme maailmankaikkeuteen, jossa ihmiskehon dynaamisuus on kietoutunut korotetun symbolismin käsitteen kanssa. Vuonna 1912 maalattu tämä työ on selkeä heijastus futuristisesta ideaalista, jonka Boccioni omaksui kiihkeästi, jolle on ominaista kiinnostus fyysisen liikkeen lisäksi myös olemiseen ja sen ympäristöön ominaiseen energiaan. Tässä maalauksessa naishahmo esitetään polvistuvassa asennossa, joka voitaisiin tulkita toimitus- tai vetoomussymboliksi, mikä herättää useita lukemia, jotka ylittävät yksinkertaisen staattisen esityksen.
Teoksen koostumus on huomattavaa monimutkaisuutta. Pääkuva on esitetty linjojen ja muotojen pelissä, jotka sulautuvat eräänlaiseen visuaaliseen vuoropuheluun ympäröivän tilan kanssa. Boccioni, joka oli yksi futurismin suurimmista eksponenteista, käyttää lähestymistapaa, joka haastaa perinteiset esityskäytännöt, jotka kuvaavat liikettä ja nopeutta ihmiskehon tehokkaan rakenteen läpi. Kuvio, joka on hahmoteltu neste aivohalvauksilla ja vahvoilla kontrastilla, näyttää värähtelevän vuorovaikutuksessa taustan kanssa, mikä herättää melkein abstraktin maiseman. Tämä avaruuden käyttö heijastuu varjojen lykkäämisessä ja kuvan järjestelyssä, joka näyttää olevan loukussa päivittäisen ja ihanteen välillä, mikä edistää katsojaa kiinnostavaa jännitystä.
Värin suhteen teoksen paletti on rikas ja monipuolinen. Ne hallitsevat kauheita ääniä, jotka ovat ristiriidassa kirkkaampien vilkkujen kanssa, tarjoamalla lämmin, joka on melkein tuntuva. Tämä kontrasti ei vain korosta hahmon tilavuutta, vaan myös myötävaikuttaa melkein henkisen ilmapiirin luomiseen. Väritystä käytetään symbolisesti, mikä viittaa syviin tunteisiin, jotka ylittävät puhtaasti fyysisen, mikä parantaa teoksen allegoraalista luonnetta.
On mielenkiintoista huomata, että vaikka "polvistuva allegorinen hahmo" puuttuu suorat narratiiviset elementit, valinta edustaa sitä tällä tavalla kehottaa sinua harkitsemaan Boccionin taiteellisen tuotannon laajinta asiayhteyttä. Muissa teoksissaan, kuten "nousevan kaupungin" ja "mielialan", samanlainen sitoutuminen nykyaikaisuuteen ja innovaatioihin heijastuu, ja Boccioni asettaa edelläkävijäksi uusien taiteen näkemistä. Hänen työnsä on todistus kahdennenkymmenennen vuosisadan alkupuolella sijaitsevan kaupunki- ja sosiaalisen ympäristön muutoksesta, jolloin taide alkoi poistaa figuratiivista omaksua abstraktin ja käsitteen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "allegoorisen hahmon polvistuminen" on teos, joka ei vain rohkaise esteettistä mietiskelyä, vaan tarjoaa myös vahvasti kommentin ihmisen tilasta kehon symbolismin ja värin voimakkuuden kautta. Boccionin kyky organisoida koostumus, joka heijastaa sekä yksilöllistä kokemusta että sen ajan nykyaikaisuutta, jolloin hän asui edelleen voimakkaasti, varmistaen hänen merkityksensä nykyaikaisella taiteellisella kentällä. Sen liikkeen, aineen ja symbolismin tutkiminen kutsuu meidät jatkuvaan vuoropuheluun itse teoksen kanssa, mikä tekee tästä maalauksesta aiton kuvakkeen modernistisen taiteen panoraamassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.