Kuvaus
Vuonna 1813 toteutettu Francisco Goyan "Pepito Costa y Bonells" -teos on huomattava todistus Espanjan maalarin ainutlaatuisesta tyylistä ja hallinnasta, joka on edelleen yksi länsimaisen taiteen vaikutusvaltaisimmista hahmoista. Maalaus edustaa nuorta miestä nimeltä Pepito Costa, lapsi, joka Napoleonin sodanjälkeisen ajan elinvoimaisessa jännityksessä ilmentää sekä lapsuuden viattomuutta että sen yhteiskunnan vain pyrkimyksiä, joita Goya kuvaa syvällä ironisella ja psykologisella tarkkuudella.
Muotokuva keskittyy päähenkilöön, jonka huomio on vallannut koostumuksessa. Hänen kasvonsa, herkästi rajatut ja ilmeikkäitä, muotoilevat perinteinen vaatteet, jotka korostavat tuolloin Espanjan kulttuuria. Pepiton ilme, joka voidaan tulkita haavoittuvuuden ja toivon heijastuksena, kutsuu tarkkailijan pohdintaa ja samalla herättää melankolian tunnetta, kaikkialla läsnä olevaa näkökulmaa Goyan työssä.
Koostumuksen suhteen Goya käyttää hienovaraista ja melkein abstraktia taustaa, joka sallii lähestymistavan pysyä lapsen hahmossa välttäen häiriötekijöitä, jotka keskeyttävät muodostetun emotionaalisen yhteyden. Tämä avaruuskäsittely on taiteilijalle erottuva ominaisuus, joka käytti usein skenaarioita, jotka olivat melkein eteerisiä keskittyä huomionsa aiheisiin. Tenebrismolle ominaisten valojen ja varjojen käyttö mahdollistaa hahmon kolmen ulottuvuuden korostamisen lisäämällä kuvan syvyyden tunteen, joka on erityisen merkittävä kasvojen ja Pepiton käsien esittämisessä.
Värillä on myös tärkeä rooli työssä. Käytetty paletti on pääosin lämmin, äänet, jotka vaihtelevat kullan ja syvän ruskean välillä, mikä antaa maalille melkein kuvallisen laadun. Tapa, jolla Goya matkusti valon ja tumman välillä, parantaa kappaleen emotionaalista ilmapiiriä, kuten hän oli saavuttanut monissa tunnetuimmista teoksistaan, sen lisäksi, että se antoi elävän todellisuuden tunteen, joka antaa hahmolle elämää.
Mielenkiintoista on, että tämä työ resonoi tuolloin historiallisten tapahtumien yhteydessä. Goya oli tärkeä todistaja Espanjan sosiaalisista ja poliittisista muutoksista, ja hänen taiteensa toimi usein keinona tutkia ja kritisoida ihmisen tilaa tuona myrskyisellä hetkellä. Vaikka "Pepito Costa ja Bonells" voidaan tulkita yksilön yksilöllisyydestä, laajempaa nuorten symbolia voidaan myös harkita kouristuksessa ja muuttuvassa maailmassa.
Tämän muotokuvan kautta Goya tarjoaa meille paitsi lapsen kuvan, myös kaiku lapsuuden hauraudesta epätoivon aikana. Juuri tässä monimutkaisuudessa - yksinkertaisuuden ja syvyyden yhdistelmä, muotokuvan läheisyys ja välitetyn emotionaalisen taakan -, jossa Goyan nero ilmenee selkeämmin. Goyan kyky kietoutua henkilökohtaiseen universaalin kanssa on se, että "Pepito Costa ja Bonells" pidetään perustavanlaatuisena teoksena espanjalaisen romantiikan kertomuksen taiteellisessa taiteellisessa taiteellisessa taiteellisessa taiteellisessa taiteellisessa muodossa ja sen ulkopuolella modernin maalauksen kehityksessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.