Kuvaus
Alexandre Iacovleffin, Penelope - 1929, työ on ylevä ja mielenkiintoinen todistus taiteilijan kyvystä yhdistää klassisen perinteen elementit hänen erottuvalla modernistisella kosketuksellaan. Pietarissa vuonna 1887 syntynyt Iacovleff tunnetaan eklektisisuudestaan ja taitostaan vangita eri kulttuurien olemusta koko matkoillaan. Hänen hedelmällinen etenemissuunta, jota leimaavat Afrikkaan ja Aasiaan retkikunnat, ei vain rikastuttanut hänen palettiaan, vaan myös syvästi vaikuttanut hänen kuva- ja temaattiseen tyyliinsä.
Penelope - 1929 Iacovleff Reimaginassa Penelope -mytologinen hahmo, Ulyssesin uskollinen vaimo Homerin odysseiassa. Teoksen keskeinen hahmo säteilee seosta seesteisyyttä ja mietiskelyä, joka viittaa syvään sisäiseen voimaan ja eronneeseen rauhallisuuteen, ominaisuuksiin, jotka historiallisesti liittyvät klassiseen Penelopeen. Iacovleff ei kuitenkaan vastaa vain mytologian luonnetta; Taiteilija menee pidemmälle infusoimalla Penelopen tuntuvaa ja realistista ihmiskuntaa, joka ylittää ajalliset rajat.
Koostumustasolla Penelope -luku istuu keskitetyssä asennossa luomalla symmetrian, joka vahvistaa tasapainon ja hiljaisuuden tunnetta. Hänen asemansa on muodollinen, profiili, ja hänen vaatteensa virtaavat pehmeissä viivoissa, jotka ovat ristiriidassa heidän kasvoilmansa jäykkyyden kanssa. Tämä kontrastipeli on toistuva tekniikka Iacovleffin työssä, joka osoittaa sen hallitsemisen käsityksen visuaalisten ja emotionaalisten jännitteiden käsittelyssä.
Väri toimii tässä paitsi kuvausvälineinä, myös voimakkaana emotionaalisen ilmaisun välineenä. Äänenvalikoima ja kauhea kääri Penelope melankolian ja odotuksen ilmapiirissä. Teoksen pohja, vaikkakin yksinkertainen, viittaa alueelliseen syvyyteen, joka korostaa kohteen yksinäisyyttä ja eristystä. Valaistus, pehmeä ja haja, myötävaikuttaa ajattomuuden tunteeseen, mikä viittaa siihen, että Penelopen odottaminen ei ole vain henkilökohtaista, vaan yleistä.
Anatomisten ja tekstiilien yksityiskohtien käsittely heijastaa Iacovleffin melkein tieteellistä tarkkuutta, joka on hankittu heidän tutkimustensa aikana ja kokemuksiaan Société des péintres orientalistes Français -jäsenenä. Sen kyky kaapata kankaiden tekstuurit ja kasvojen yksityiskohtien herkkyys lisää koostumukseen ylimääräisen realismin kerroksen, mikä tekee maalauksesta teoksen, joka kutsuu pitkittynyttä mietiskelyä.
Penelope - 1929 ei ole vain kirjallisen hahmon esitys, vaan myös syvä tutkimus odottamisen, uhrauksen ja kestävyyden aiheesta. Penelopen kasvojen ilmeet ja sen ympäristön huolellinen suunnittelu vahvistavat teoksen emotionaalista kerrontaa. Se on maalaus, joka toistaa itse Iacovleffin, taiteilijan, joka on todistanut myrskyisän aikakauden, ja onnistui kuitenkin löytämään kauneuden ja merkityksen kuvatun elämän jokaisesta puolesta.
Tämän työn merkitys on sekä sen teknisessä toteutuksessa että kyvyssä resonoida nykyään merkityksellisillä yleismaailmallisilla teemoilla. Ihailemalla työtä meidät kuljetetaan muinaiseen Kreikkaan, kun olemme ankkuroituneet tiukasti nykyaikaiseen ihmisen tilanteeseen, muistuttaen meitä siitä, että vuosisatojen ajan tietyt totuudet ja tunteet ovat muuttumattomia ja syvästi inhimillisiä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.