Kuvaus
"Paule Gobillardin muotokuva" (1900) Odilon Redon kaappaa paitsi aiheen, hänen ystävänsä ja taidekriitikko Paule Gobillardin, myös itsehavainnon hetken, joka heijastaa hänen tyylinsä ainutlaatuisuutta. Tämä teos on todistus Redonin symbolismista, jolle on ominaista sen tutkiminen ihmisen psykologiasta ja sen etsinnästä esityksistä, jotka ovat selkeän todellisuuden ulkopuolella.
Muotokuvan koostumus on merkitty värillisen ja muodon erottuvalla käytöllä. Redon käyttää pehmeää palettia, jota hallitsevat sinisen, harmaan ja vaaleankeltaisen äänet, jotka käärivät katsojan introspektiiviseen ilmakehään. Tumma tausta korostaa Gobillardin hahmoa, jonka rauhallinen ekspressio esitetään melkein eteerisellä laadulla, mikä edistää emotionaalista yhteyttä, joka ylittää pelkän fyysisen muotokuvan. Kasvojen valon vivahteet valaisevat varovasti kohteen ominaisuuksia, mikä antaa sille haavailman, kun taas sen hahmon muodon määrittelevä tumma viiva viittaa olemuksen ja esityksen välillä.
Redonin valinta rajoittaa konteksti käytännössä abstraktiin rahastoon tarkoittaa, että huomio keskittyy Gobillardiin. Hieno nojatuoli, jossa tuskin edustetut ja epäselvät mallit ovat lepotuolia, vahvistavat ajatusta, että maalauksen todella tärkeä asia on yksilön psykologia, ei ympäristö. Kuvan ilmaisun välittömyys ja hienovaraiset eleet ovat täydellisessä linjassa symbolistifilosofian kanssa, joka puoltaa todellisuuden syvempää ja intuitiivisempaa kokemusta.
Redon, joka tunnetaan unelmastaan ja fantastisesta teemastaan, huomautti usein linjan havaittavissa olevan ja kuvitellun välillä. Tässä muotokuvassa lähestymistapa on kuitenkin henkilökohtaisempi ja konkreettisempi, mikä osoittaa realismin, joka on kuitenkin kyllästetty heidän unelmiensa laadun kanssa. Symbolismi ilmenee valossa ja varjoissa, jotka näyttävät tanssivan Gobillardin ympärillä, vihjaten sisämaailmansa täynnä ajatuksia ja tunteita, mikä heijastaa modernina ajattelijana esiintyvän hahmon monimutkaisuutta, joka on revitty itsetutkimuksen ja taiteellisen ilmaisun välillä.
Tämä muotokuva ei ole vain kunnianosoitus Paule Gobillardille, vaan myös ilmentää sen aikakauden henkeä, jolloin taide yritti päästä pois akateemisesta jäykkyydestä vapaampaa ja aitoa ilmaisua kohti. Värin käyttö "Poule Gobillardin muotokuvassa" ei ole pelkästään koristeellista, vaan se toimii siltana kohti kuvatun sielua, jolloin katsoja voi tunkeutua olemuksensa syvyyteen. Poseen yksinkertaisuus yhdistettynä värikäsittelyn monimutkaisuuteen ja vaaleaa mietiskelevän rauhan ilmaa, joka kutsuu syvemmälle heijastukselle.
Redonin taiteen tutkimustekstinä on tärkeää ymmärtää arvo, joka tällä työllä on uran laajimmassa yhteydessä. Muotokuviensa kautta Redon ei vain määrittele aiheitaan, vaan määrittelee myös uudelleen muotokuva, siirtymällä pelkästään fyysisestä esityksestä ihmisen intiimimpiä tutkimuksia. Tässä mielessä "Paule Gobillardin muotokuva" on selkeä osoitus Redonin halusta havainnollistaa tehottomia ja tutkimatonta, kääntämällä hetken taideteokseksi, joka jatkuu resonointiin emotionaalisesti niiden kanssa, jotka sitä harkitsevat. Hänen lähestymistapansa yksilöllisyyteen ja ihmisen sisustukseen on edelleen merkityksellinen nykytaiteen tutkimuksessa todistaen hänen näkemyksensä kestävyyden.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.