Kuvaus
Pierre -Auguste Renoirin maalaama teos "Paul Cézanne - 1880", on pystytetty kiehtovana todistuksena keskuudessa ja keskinäisellä kunnioituksella kahden suurimman välillä mestarit post -impressionismi. Tämä maalaus on muotokuva, joka vangitsee itse Cézannen, taiteilijan, joka olisi perustavanlaatuinen modernin taiteen kehittämisessä. Koostumus on oire muotokuvaan kunnostavaa lähestymistapaa, jossa mallin luku sijoitetaan huolellisesti määriteltyyn ympäristöön, joka tarjoaa taiteilijan ja hänen teoksensa välisen vuoropuhelun syventämisen paitsi.
Maalauksen näkeminen on upottamassa visuaaliseen vuoropuheluun, jossa uudistetaan, jolle on ominaista sen värillinen käyttö ja taito valon esittämisessä, osoittaa Cézannen kasvot melkein runollisella herkkyydellä. Käytetty paletti on seos lämpimistä sävyistä, jotka löytyvät hienovaraisesta tasapainosta; Renoirin löysät siveltimet virtaavat sujuvasti kankaalle, vangitsemalla kuuluisan maalarin ryhmät tavalla, joka herättää hänen introspektiivisen luonteensa ja intohimonsa maalaamiseen. Cézannen vaatteiden värien valinta, hienovarainen vihreiden ja luonnollisten sävyjen tausta, viittaa sen yhteyteen luontoon, teema, jota Cézanne tutkii omissa teoksissaan.
Teos ei vain kuvaa Cézannen fyysistä ulkonäköä, vaan sen ilmaisussa ja asennossa havaitaan jotain syvempää: ihmisen määrittelemistä itsehavainnasta ja omistautumisesta. Tapa, jolla uusiminen vangitsee katsojaa kohti suunnatun Cézannen katseen, ehdottaa henkilökohtaista yhteyttä ja kutsua taiteen henkiseen vaihtoon. Tästä tulee kiteisesti paljastava hetki, jolloin katsoja viedään kohtaamiseen paitsi Cézannen kuvan kanssa, myös samalla taiteen hengellä tuossa aikakaudella.
Renoir, joka tunnetaan impressionistisesta tyylistään, saavuttaa tällä muotokuvalla, siirtyy hiukan impressionismin klassisimmista ominaisuuksista lähestyäkseen ihmishahmon realismia. Päinvastoin kuin lyhytaikaisimmat teokset, jotka usein kuvaavat sen portfoliota, tämä muotokuva keskittyy enemmän aiheen pysyvyyteen ja olemukseen. Teoksen tekstuuri on rikas ja melkein tuntuva, ja se osoittaa uudistamisen hallintaa öljyn soveltamisessa, jolla on ratkaiseva rooli kolmen ulottuvuuden ja elämän merkityksen luomisessa.
On kiehtovaa pohtia suhdetta, joka näillä kahdella taiteilijalla oli elämässä. Molemmilla oli samanlainen taiteellinen konteksti, mutta heidän suuntauksensa olivat tunnetusti erilaisia. Cézanne oli intohimoisesti omistautunut maalauksen muodolliselle rakentamiselle, etsimällä luonnon geometriaa tapaa rikkoa taideperinteitä. Sitä vastoin kunnosta, etsimällä aina kauneutta ihmishahmossa ja valossa, tutkittiin jokapäiväistä elämää emotionaalisella näkökulmalla. Tässä muotokuvassa implisiittinen toveruus ja näiden kahden tekijän välillä esiintynyt
Teoksesta "Paul Cézanne - 1880" tulee siten kahden taiteen näkemysten väliseksi risteyspisteeksi, joka, vaikkakin erilaiset, tunnustetaan ja kunnioitetaan. Tämä teos on esimerkki siitä, kuinka muotokuva ylittää pelkän edustuksen, josta tulee ystävyyden ja kunnioituksen manifesti taidemaailmassa, kunnianosoitus Cézannelle, joka kapseloi sen imagoa, vaan myös sen perintöä ja taiteen kehitystä kohti modernismia. Viime kädessä Renoirin maalaus ei vain korosta henkilöä, joka esiintyy hänen kankaallaan, vaan myös kunnioittaa muutos- ja luovan etsinnän kultaista aikakautta, jossa kukin siveltimet kertoo tarinan jatkuvasta evoluutiosta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.