Kuvaus
Tunnetun venäläisen taiteilijan Kuzma Petrov-Vodkinin "Pariisi. Notre-Dame-1924" Tämä kankaalle öljy tarjoaa meille epätavallisen ja syvästi herättävän näkemyksen yhdestä Pariisin ikonisimmista muistomerkeistä: Notre-Damen katedraalista.
Ensi silmäyksellä maalaus vangitsee ikonisen katedraalin näkökulmasta, joka näyttää nousevan Seine -joella, ja ympäröivä ilmapiiri, joka heijastaa sekä goottilaisen rakennuksen mystistä hahmoa että tekijän omaa esteettistä herkkyyttä. Koostumus erotetaan sen geometrisesta tarkkuudesta ja rivien selkeydestä, Petrov-vodkin-tyylin tyypillisistä piirteistä, joihin symbolismi ja modernismi vaikuttivat voimakkaasti.
Värin käyttö "Pariisissa. Notre -Dame - 1924" on erityisen merkittävä. Petrov-vodkin käyttää rajoitettua palettia, mutta runsaasti vivahteita: Ocher- ja sinertävät sävyt ovat vallitsevia työssä, luomalla kontrastin, joka viittaa sekä katedraalin arkkitehtoniseen vakautta että ympäröivän ympäristön lyyristä juoksevuutta. Sena -joen pinta, jota edustaa sinertäviä sävyjä, jotka herättävät rauhallisuuden ja heijastuksen tunteen, toimii katedraalin luonnollisena peilinä, mikä vahvistaa symbolista yhteyttä maanpäällisen ja taivaallisen välillä, mikä on toistuva teema taiteilijan teoksessa.
Ihmishahmot eivät näy tässä kankaalla, mikä on merkittävä. Ihmishahmojen puuttuminen voitaisiin tulkita keinona keskittää katsojan huomio yksinomaan rakennuksen monumentaalisuuteen ja henkiseen luonteeseen. Tämä taiteellinen valinta vahvistaa Notre-Damen ajatusta paitsi fyysisenä tilana myös kestävänä uskon ja kulttuurisen kestävyyden symbolina.
Eri yksityiskohdat paljastavat Petrov-vodkinin perusteellisen huomion arkkitehtonisiin elementteihin, jotka on vangittu melkein pakkomielle. Goottilaiset tornit, buttressit ja jopa katedraalia koristavat veistokset edustavat tarkkuutta, joka herättää sekä rakennuksen rakenteellisen kurinalaisuuden että taiteilijan kunnioituksen Notre-Damen historiallisen ja henkisen monimutkaisuuden vuoksi.
On tärkeää sijoittaa tämä maalaus Kuzma Petrov-Vodkinin taiteellisen kehityksen yhteydessä. Vuonna 1878 syntynyt taiteilija todisti Venäjällä suuria kulttuurisia ja poliittisia muutoksia. Hänen koulutukseensa sisälsi intensiivisen toiminnan ajanjaksot Pietarissa ja Pariisissa, missä hän sai kestävän ihailun länsimaisesta taiteesta ja arkkitehtuurista. Tämä vaikutus on tuntuva "Pariisissa. Notre -Dame - 1924", teoksessa, jota voidaan pitää vuoropuheluna eurooppalaisten taiteellisten perinteiden ja taiteilijan Venäjän herkkyyden välillä.
"Pariisi. Notre-Dame-1924" "ei vain edusta poikkeuksellisen teknisen taiton ja syvän symbolisen taakan teosta, vaan tarjoaa myös meille introspektiivisen kuvan ajan ja kulttuurin prisman kautta, osoittaen Petrov-vodkinin kyvyn yhdistää betonin kanssa eteerinen, historiallinen henkilökohtaisen kanssa. Tämä maalaus pystytetään kestäväksi todistukseksi linkistä, joka yhdistää taiteilijan ihmiskunnan iankaikkisiin muistomerkkeihin, heijastaen samalla pysyvyyttä ja haurautta itse taiteeseen ja itse elämään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.