Kuvaus
Pavel Filonovin maalaus "Pari - 1912" on kiistaton osoitus neroudesta ja tämän venäläisen taiteilijan erityispiirteestä, jonka työ on ollut perusteellista 1900 -luvun taiteen kehityksessä. Tämä työ, kuten monet Filonovin luomuksista, heijastaa sen kiinnostusta muutokseen ja todellisuuden perusteellisesta analyysistä muotojen ja skenaarioiden yksityiskohtaisesta ja melkein pakkomielteisestä esityksestä.
Kun tarkkailemme "pari - 1912", meillä on visuaalinen ilo, jossa Filonov paljastaa ominaistyylinsä sen "analyyttisen realismin" periaatteiden perusteella. Koostumuksen monimutkainen monimutkaisuus voidaan havaita heti, missä ihmishahmot ilmenevät yksityiskohtaisten geometristen linjojen ja muotojen amalgaamiksi, sulautuen melkein yhteen kokonaisuuteen. Tässä Filonov ei hae uskollista luonnon esitystä, vaan pikemminkin sen purkamista, paljastaen sen lukemattomat kerrokset ja tulkitsevat ulottuvuudet.
Työn hahmot, pari, on edustettuna kaavamaisella ja abstraktilla tavalla, mikä viittaa syvään ja monipuoliseen yhteyteen. Heidän kasvonsa ja ruumiinsa on kudottu muotojen ja värien kehyksellä, jotka sekoittavat yksilöllisyyden käsitteen, ehkä viittaavat symboliseen emotionaaliseen tai henkiseen fuusioon. Pelottavien ja tummien sävyjen valinta, punaisella ja sinisellä välähdyksellä, lisää emotionaalisen ulottuvuuden, joka tuottaa ympäristön, joka on samanaikaisesti lämmin ja arvoituksellinen.
Filonov -lähestymistapa perusteellisuudessa on selvästi dokumentoitu, koska se tunnetaan voimakkaasti yksityiskohtaisesta työmenetelmästä, joka kuvaa usein pikseliä pikselillä käsin. Tämä omistautuminen on tuntuvaa "Pari - 1912", jossa jokainen kankaan senttimetri näyttää toimivan tarkkuudella ja pohdinnassa luomalla melkein konkreettisen tekstuurin ja syvyyden, joka kutsuu pitkittynyttä mietiskelyä.
Toisin kuin kubistiset aikalaiset, joissa tutkittiin myös muodon pirstoutumista ja abstraktointia, Filonov tuo dekonstruktiossaan huolellisemman ja melkein arkeologisen metodologian. Hänen näkemyksensä ylittää perinteisen näkökulman yksinkertaisen repeämän; Jokainen yksityiskohta näyttää olevan osa monimutkaista matemaattista suunnittelua, joka on täynnä rituaalin ja mystiikan tunnetta.
Uransa yhteydessä Pavel Filonov tunnustetaan vastustamisestaan kaupallisimpiin taiteen virtauksiin. Hän työskenteli pääasiassa yksin kieltäytymällä myymästä teoksiaan rahaksi ja omistautumasta taiteeseensa melkein uskonnollisena sitoutumisena. Tämä kapina ja omistautuminen heijastuvat "Pari - 1912", jossa yksityiskohtien ja emotionaalisen voimakkuuden taso ei viittaa pelkästään taideteokseen, vaan filosofiseen sopimukseen, polkuun ihmisen tilan syvemmälle ymmärtämiselle.
"Pari - 1912" ymmärtämiseksi täysin on tärkeää pohtia Filonovin ajan ja henkilökohtaisen filosofian kontekstia, jota leimaa vaikeuksien elämä ja horjumaton sitoutuminen heidän taiteellisiin ihanteisiinsa. Tämä maalaus on monin tavoin ikkuna mieleesi, todistus sen loputtomasta totuuden etsinnästä taiteen kautta, peili, jossa sisä- ja ulkoreunoiden monimutkaisuus heijastuu analyyttisen ja melkein henkisen linssin alla.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "pari - 1912" ei vain edusta kahta ihmishahmoa; Se edustaa Pavel -filonovin teoksen, tunteiden ja havaintojen kuvakudoksen, työn ydin, joka on kietoutunut työläiseen tarkkuuteen ja filosofiseen visioon, joka ylittää sen aikansa. Se on teos, joka, kuten monet Filonovista, vaatii paitsi havaitsemista, myös sen rikkaaseen ja monimutkaiseen rakenteeseensa suunniteltu ja salatuksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.