Kuvaus
José Clemente Orozcon vuonna 1934 luoma maalaus "Paneeli 12. Konetotemit - amerikkalaisen sivilisaation eepos", on perustyö, joka heijastaa taiteilijan ajatuksen ja estetiikan monimutkaisuutta sekä kriittistä kommenttia edistymisestä ja edistymisestä ja edistymisestä ja edistymisestä ja edistymisestä ja edistymisestä Sivilisaatio amerikkalaisessa tilanteessa. Orozco, Meksikon seinämän keskushahmo, käyttää päätekniikkaansa tarjotakseen intohimoisen ja synkän näkemyksen teollistumisen vaikutuksista ihmiskuntaan. Tämä työ on Orozco -sarjan Guadalajaran Hospicio Cabañas -sarjassa, jossa hän tutkii taistelu-, kärsimysteemoja ja identiteetin etsintää.
"Konekonetemien" koostumus on järjestetty joukkojen ja elementtien sarjan kautta, jotka ovat kietoutuneita, mikä luo liikkeen ja jännityksen tunteen. Teokselle on ominaista tummanvärinen paletti, pääosin mustat, harmaa ja ocher, mikä viittaa raskauden ja painovoiman ilmapiiriin. Tämä värin käyttö ei vain aiheuta sorron tunnetta, vaan myös helpottaa teollistumisen tulkintaa ilmiöksi, joka, joka on kaukana yksinomaan positiivisesta, aiheuttavat syvät inhimilliset kustannukset.
Paneelissa on useita koneita, joita on esitetty totemisina hahmoina, jotka symboloivat ihmisen dehumanisointia ja hallintaa tekniikan mukaan. Näitä koneita ympäröivät ihmiset, jotka ovat melkein erottamattomia laitteista, jotka orjuuttavat niitä, jotka tehostavat työhön epäsuoraa sosiaalista kritiikkiä. Orozco ei esiinny ihmisiä sankarillisina päähenkilöinä, vaan sivilisaation uhreina, jotka ovat menettäneet kurssinsa, loukussa järjestelmään, joka priorisoi mekanisoinnin ihmisen olemuksen suhteen.
Yksi mielenkiintoisimmista näkökohdista "konekoneiden totemit" on tapa, jolla Orozco käyttää amerikkalaisen alkuperäiskansojen kulttuurin ikonografiaa, integroimalla elementtejä, jotka herättävät sekä perinteen että nykyaikaisuuden. Nämä luvut luovat vuoropuhelussaan koneiden kanssa visuaalisen vuoropuhelun, joka kuvaa kulttuurisen identiteetin heijastamista nopeasti nykyaikaistamaan maailmaan. Työstä tulee peili, joka heijastaa yhteiskunnan ristiriitaisuuksia, jotka etsivät edistymistä tekniikan avulla, laiminlyövät perusarvot.
Orozcon vaikutus voidaan piirtää hänen maalaustyylinsä kautta, jolle on ominaista hänen ekspressionismi ja keskittyminen visuaaliseen kertomukseen. Verrattuna heidän aikalaisilleen, kuten Diego Rivera ja David Alfaro Siqueiros, Orozco erottaa itsensä kaikkein synkkimmällä ja melankolisella lähestymistavalla. Hänen teoksessaan on emotionaalinen taakka, joka kutsuu katsojia kyseenalaistamaan sivilisaation suuntaa ja sen vaikutuksia ihmiskuntaan.
"Paneeli 12. Machine Totems" ei ole vain ihmisen ja koneen välisen taistelun esitys, vaan myös varoitus liiallisen edistymisen riskeistä. Poikkeuksellisen tekniikansa ja ainutlaatuisen näkemyksensä kautta Orozco vahvistaa itsensä kriitikkona, jonka hän joutui elämään, ja hänen työnsä resonoi edelleen tänään kehotuksena pohtia nykyaikaisen sivilisaation vaikutuksia. Juuri tämän monumentaalisen kankaan kautta katsojat voivat kohdata konformismin ja vieraantumisen raa'immat todellisuudet aikakaudella, jolloin ihmiskunta ja tekniikka näyttävät usein olevan rinnakkain vaarallisessa tasapainossa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.