Kuvaus
Se Paimenten jumala Taidehistorioitsijat ovat pitäneet Hugo van der Goes -tapahtumaa taiteellisen räjähdyksenä.
Epätavallisen hyvä maalari, se on vähemmän tunnettu kuin hänen Portinarin triptyykki tai hänen alttaritaulunsa Monforte -aiheesta. Hän tuotti sen ennen kuin luopui arkipäiväisestä elämästään ja tuli Lego-veli Rouge-Cloître-luostarissa lähellä Brysseliä, joka on Windesheim-seurakunnan filiaalista taloa yhteisen elämän veljien perinteissä.
Kohtausta reunustavat kaksi profeettaa heprealaisista pyhistä kirjoituksista, jotka ilmestyvät keskimmäiseen vartaloon ja pitävät vihreää verhoa, jotka avautuvat kohtauksen näyttämiseksi. Se, Taidehistorioitsija Hans Beltingin mukaan paneeli on itse asiassa kohtaus teatraalisessa mielessä, koska näemme, että verhot avataan Betlehemin vakaa ikään kuin työ olisi alkamassa. "Itse kohtaus sisältää kolme paimenia, samoin kuin Taustakohtana, joka osoittaa Los Angelesin ilmoittavan Kristuksen syntymästä. Lapsen Jeesus katselee katsojaa ja hänen takanaan, Mary ja Joseph on joukko enkeleitä.
Tämä maalaus on peräisin taiteilijan viimeisestä luovasta ajanjaksosta. 'Paimenten jumalointi' on tunnistettu useita kertoja prelaatiksi, toisin sanoen alttaritaulun alaosana, mutta tämä on epätodennäköistä useista syistä. Maria ja Joseph polvistuvat molemmin puolin, jota ympäröivät enkelit, jotka palvovat lasta heidän kanssaan. Paimenet, joille Jumalan enkeli on ilmoittanut Kristuksen syntymästä, saapuvat kiireellisesti vasemmalle, utelias ja täynnä iloa. Kun he kohtaavat tämän ihmeen, joka tapahtuu heidän silmiensä edessä, he polvistuvat tai pysähtyvät ura -asemaan suunsa auki. Maalaus on kehystetty oikealle ja vasemmalle kaksi suurta puolikerroksista, jotka ovat purkautuneet verhoon. Nämä ovat Vanhan testamentin profeetat, jotka olivat ennustaneet Kristuksen syntymän. He korostavat tapahtuman syvää merkitystä kirjoittajina, jotka olivat julistaneet, että Jumalasta tulee ihminen. Kangen vieressä oleva maissi on elävästi sidoksissa Herran ehtoollisen sakramenttiin ja Kristuksen sanoihin: "Minä olen taivaan leipä."
Se Palvonta Hän olisi edustanut omistajan hurskautta, vaurautta ja hienostuneisuutta tai kuka sen tilasi. Samanaikaisesti hän varmasti toteutti uskonnollisen tarkoituksen alttarina. LensHenkilökohtaisen aseman ja suoritettu uskonnollinen tehtävä on ominaista sen eliitin kaupunkiympäristölle, jolle maalaus tehtiin todennäköisesti hyväksymään, että kuvan visuaalinen monimutkaisuus, suuri koko ja elinvoimainen väri menevät arkipäivän köyhyyden etiikkaan ja Hengellinen kannattaa uuden omistautumisen liikettä.
Alkuperäisen yleisön on täytynyt olla leveämpi kuin uusi omistautuminen ja silti rajoitetumpi. Teoksen monimutkaisuus liittyy läheisemmin monimutkaiseen kansankieliseen runoon, jota esimerkki on De Rooveren, joka oli suosittu sosiaalisen eliitin keskuudessa viidennentoista vuosisadan lopulla. Hugon maalauksessa, kuten De Rouon runossa, Tämä ilo ei ole satunnainen sen merkitykselle. Sen sijaan se edistää vastaanottoprosessia. Pyrkimykset HUGO: n ja Rouveren sävellyksien purkamiseksi ovat saattaneet tarjota tekosyyn veljeskunnan jäsenten sosiaaliseen vuorovaikutukseen, jotka olivat todennäköisesti maalauksen alkuperäisiä katsojia, ja maalauksen älykkyys ja runo olisivat tyytyväisiä miehiin, kuten Tommaso Portinari, kuten Tommaso Portinari ja Hippolyte de Berthoz, jonka taiteellinen asiakassuhde oli tavoitteena saavuttaa enimmäisvaikutus herttuakunta-, kaupunki- ja uskonnollisiin piireihin.
Hugon hyvin tunnettujen asiakkaiden monipuolinen uskonnollinen sponsorointi sekä Pyhän Hengen ja kuivapuun kaltaisten organisaatioiden uskonnollinen toiminta ja sosiaalinen käyttö vahvistavat arkipäivän ja henkisen, erityisen ja abstraktin helpon sekoituksen jokapäiväisessä elämässä kaupunki noidana.
Viidennentoista vuosisadan noidissa maalaus ostajilla oli erityisiä toiveita ja tarpeita ostoksilleen. Upeita maalauksia kuten Paimenten jumala He antoivat omistajille mahdollisuuden kartoittaa henkisen alueen sosiaalisten ja poliittisten alueiden tavoitteet.