Kuvaus
Gustave Courbetin "Ornansin laakso", maalattu vuonna 1858, on symbolinen esimerkki realismista, taiteellisesta liikkeestä, jonka Courbet auttoi määrittelemään 1800 -luvun länsimaisen taiteen yhteydessä. Tässä maalauksessa taiteilija vangitsee kotimaastonsa olemuksen Ornansissa, nostaen yksinkertaisen laakson suuren maalauksen arvoisen aiheeseen, haastaen siten aikansa taiteelliset yleissopimukset.
Työn koostumus on yksinkertainen, mutta voimakas. Horisontti on kankaan keskimmäisen rivin alla, mikä antaa katsojan uppoutua maiseman syvyyteen. Perspektiivi ulottuu vuoristoiseen taustaan puiden ja kukkuloiden sarjan ympärillä luomalla äärellisyyden ja yhteyden luonteen tunteen. Courbet käyttää kuvaavaa lähestymistapaa, joka liittyy henkilökohtaisesti naturalistisiin tarkkailutekniikoihin, jotka kutsuvat maiseman mietiskelyä. Valinta, jonka mukaan ihmishahmoihin ei sisälly tässä työssä .
Värillä on ratkaiseva rooli tässä koostumuksessa. Palettia hallitsevat kauheat ja vihreät sävyt, jotka herättävät maiseman tuoreutta ja luonnollisuutta. Taivaassa esiintyvät pilvet lisäävät dynaamisuuden vivahteita, mikä viittaa siihen, että luonto on elossa ja jatkuvasti muuttuva. Courbet valitsee löysän ja kuvioidun siveltimen tekniikan, joka korostaa maalauksen aineellisuutta sekä taiteen ja luonnon välistä yhteyttä. Tämä tyylinen valinta vahvistaa ajatusta, että taiteen tulisi heijastaa konkreettista todellisuutta kaukaisen idealismin sijasta.
Mielenkiintoista on, että "Ornansin laakso" sijaitsee historiallisessa ja poliittisessa tilanteessa, joka myös vaikuttaa sen merkitykseen. Courbet kuvasi alkuperäistä laaksoaan sellaisella omistautumisella, ei vain juhli Ranskan luonnonkauneutta, vaan myös väittää hänen identiteettinsä provinssitaiteilijana Pariisin akateemisen taiteen aluetta vastaan. Tätä teosta voidaan pitää taiteellisen itsenäisyyden julistuksena ja manifestina taiteen aitoudesta, joka on yhdenmukainen sosialististen ideoiden kanssa, joita Courbet puolustaisi hänen elämässään ja urallaan. Romantiikan ja maiseman idealisoitujen esitysten merkitsemällä aikana tuomioistuin uskaltaa osoittaa ympäristönsä ankaran todellisuuden ja rakkautensa paikkaan, jossa hän kasvoi.
"Ornansin laakso" ei siis ole vain maiseman maalaus, vaan heijastus kuulumis-, identiteetti- ja ihmisen suhteesta sen ympäristöön. Hänen suora ja rehellinen lähestymistapansa resonoi totuuden etsimällä taiteessa, joka ohjasi Courbetia, muuttaen tämän teoksen viitteeksi, joka inspiroi taiteilijoiden tulevia sukupolvia etsimään todellista. Aikana, jolloin henkilökohtaisen kokemuksen arvo nousee ihanteen yläpuolelle, tuomioistuin ehdottaa uutta tapaa nähdä maalaus, jossa maisema ei ole vain yksinkertainen tausta, vaan myös päähenkilö totuuden etsinnässä. Sen vaikutukset ja merkitys ovat edelleen tuntuvia nykyaikaisessa keskustelussa esityksestä ja aitoudesta taiteessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.