Kuvaus
Pospressionismin erinomainen edustaja Pierre Bonnard tarjoaa meille "Study for iltapäivällä puutarhassa" (1891) elinvoimaisen ikkunan kohti päivittäistä läheisyyttä ja luonnollisen valon loistoa. Tämä työ on ratkaisevalla hetkellä Bonnardin taiteellisessa kehityksessä, jossa hän alkaa kokeilla väriä ja sävellystä tavalla, josta tuli uransa erottuva sinetti. Tässä valmistelevassa tutkimuksessa havaitaan sen kiinnostusta valon ja tilan lyhytaikaisen olemuksen sieppaamiseen, samoin kuin sen kyky vangita luontoa ja ihmishahmoa siten, että ne ylittävät kirjallisen esityksen.
Maalilla on avoin ja kirkas koostumus, jossa Bonnard näyttää rohkean värin käytön. Pääosin vihreällä taustalla ja sisällyttämällä paletin, joka menee lämpimistä sävyistä pehmeämpiin vivahteisiin, välittää kesän lämpöä. Valon käyttö on erityisen merkittävä; Bonnard leikkii kasvillisuuden läpi suodatetun auringon säteilytyksen kanssa luomalla vaikutuksen, joka näyttää käärivän kohtauksen maagiseen auraan. Tämä ympäristön melkein aistinvarainen esitys resonoi sen taipumuksella korostaa maalatun esineen lisäksi myös sen tunnetta.
Tässä työssä, vaikka selvästi rajattuja ihmishahmoja ei voida tunnistaa, osittain näkyvän hahmon läsnäolo viittaa läheisyyteen, jota Bonnard käytti hänen teoksissaan tutkimaan. Tämä luku, joka voitaisiin tulkita arjen symboliksi, sulautuu ympäristöönsä, joka kuvaa tapaa, jolla Bonnard kietoutui ihmiseen luonnon kanssa. Tämä aiheen ja avaruuden välinen suhde on keskeinen sen laajimmassa ohjelmistossa, jossa puutarha ei ole vain fyysinen paikka, vaan emotionaalinen turvapaikka.
Bonnardille on ominaista hänen kyky vangita ohimeneviä hetkiä, ja tämä tutkimus ei ole poikkeus. Uudelleen luova tutkimusharjoitus, joka ylittää pelkän edustuksen, vihjaten aistien havaintojen maailmaan. Nestemäiset linjat ja eleelliset harjakokit luovat välittömyyden ilmapiirin, kaiku heidän halustaan olla yhteydessä päivittäisen kokemuksen elinkyvyyn. Tämä lähestymistapa merkitsee kontrastia aikansa akateemisen taiteen jäykimpiin malleihin ja paljastaa sen affiniteetin maiseman vapaampaan ja henkilökohtaisempaan tulkintaan.
Tutkimus on varhainen esimerkki siitä, kuinka Bonnard alkoi yhdistää intiimiä melkein impressionistisella lähestymistavalla luonnon suhteen. Vaikka heidän tyyliään ovat taiteilijoiden, kuten Claude Monet ja Édouard Vuillardin kaikuja, heidän äänensä on ainutlaatuinen, ja se kattaa emotionaalisen ulottuvuuden, joka viittaa ajan kulumiseen ja hetkien väliaikaisuuteen. Teos ei rajoitu vain visuaaliseen esitykseen, vaan siitä tulee myös taiteilijan henkilökohtaisen ja aistinvaraisen kokemuksen väline.
"Puutarhan iltapäivän opiskelu" ei pidä nähdä pelkästään luonnoksena kohti viimeistä teosta, vaan heijastaen Bonnardin kekseliäisyyttä ja sen evoluutiota taiteilijana, välitön jäädytetty ajassa, joka kutsuu katsojan harkitsemaan paitsi Esteettinen vaikutus, mutta myös läheisyys, joka on täynnä tunteita, jotka sijaitsevat kussakin rivissä. Tässä mielessä Bonnard onnistuu luomaan maalauksellaan tilaa, jossa taide ja elämä ovat kietoutuneita, jolloin katsoja voi olla yhteydessä ihmisen olemassaolon lyhytaikaiseen ja viehättävään olemukseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.