Kuvaus
Rembrandtin vuonna 1645 maalaama teos "El Omval" on yksi taiteen taiteen runoimmista ilmaisuista mestari Hollantilainen, joka erottuu kyvystään vangita maiseman ydin vihjaten ihmisen läsnäoloon hienovaraisella tavalla. Tämä maalaus esittelee rauhallisen ja kiehtovan panoraaman, jossa luonnon muodostavien elementtien sekoitus on artikkeli, jossa on lämpimät värit. Tämän työn valonhallinta on ominaista Rembrandtin tyylille, joka tiesi leikkiä varjojen ja refleksien kanssa luomalla ympäröivän ilmapiirin, joka kutsuu katsojaa uppoutumaan kohtaukseen.
"El Omval" -koostumuksessa keskitytään hiljaisen joen esittämän maiseman esitykseen, joka heijastuu melkein lyyriseksi, jonka käämityskurssi johtaa meidät horisonttiin, joka on laimennettu pehmeässä valossa. Joen molemmilla puolilla olevat puut on valaistu valon laatuun, joka on ominaista monille Rembrandtin maalauksille; Lehtien rakenne ja veden pinta käsitellään perusteellisella huolellisesti, mikä tarjoaa realismin tunteen, samalla kun se välittää ylevää osoitusta. Veden refleksien toteuttaminen ja taivaan syvyys ovat saavutuksia, jotka paljastavat taiteilijan hallinnan.
Kohtaus kokonaisuutena herättää mietiskelevän rauhan, melkein ajatonta laatua. Tätä rauhantuntoa vahvistaa hienous, jolla yksityiskohdat ovat edustettuna; Jokainen elementti, kasvillisuuden pehmeästä aallosta veden pinnan hienovaraiseen kirkkauteen, esitetään siten, että se näyttää olevan jatkuvassa vuoropuhelussa ympäristön kanssa.
Värin käyttö "El Omval" on toinen merkittävä näkökohta. Vihreän, kullan ja Ocherin yhdistelmä muodostaa tunteen lämmön ja läheisyyden tunteen. Rembrandt onnistui herättämään auringonvalon, joka suodatetaan lehtien läpi, luomalla valojen ja varjojen pelin, joka tarjoaa ilmaisun tekstuurin teokselle. Maalareiden mestari ilmenee siitä, kuinka pigmentaatio käyttää tietyn ilmakehän luomiseen, tekniikkaan, jota voidaan havaita myös muissa teoksissaan, kuten "yökierroksen" tai hänen muotokuvasarjassaan, jossa valaistus on välttämätöntä sisäisen kommunikoimiseksi sen aiheiden luonne.
Huolimatta ihmishahmojen puuttumisesta "El Omval", maisema viittaa siihen asuvien elämien olemassaolon mahdollisuuteen. Tämä luonnollinen lähestymistapa on linjassa hollantilaisen kultakauden taiteen taiteen kanssa, jolloin maiseman esityksestä tuli merkittävä kysymys, joka heijasti sekä kulttuurista identiteettiä että ihmisen suhdetta luonnon kanssa. Tässä mielessä "Omval" herättävä voima on myös kyvyssä kutsua sisäistä mietiskelyä ja itsehavaintoja, mikä viittaa siihen, että puuttuessa löydämme mahdollisen läsnäolon.
Rembrandtin tyyli tässä työssä, jota usein kuvataan kourallinen valoa ja varjoa, lisätään hollantilaisessa maalauksen maiseman rikkaaseen perinteeseen, jossa muut nykyaikaiset tutkivat myös luonnon ja valon välistä dynamiikkaa. Henkilökohtainen tulkinta ja syvä emotionaalisuus, jota se herättää Rembrandtin teoksissa, antaa sille kuitenkin erinomaisen paikan taiteen пanteonissa. "El Omval" -elokuvassa katsoja ei vain harkitse maisemaa; Hän heijastuu häneen seuraavan ajan ja hiljaisuuden kulumiseen. Tämä luonnon tarjoama amparo, joka heijastuu Rembrandtin taitavan visuaalisen kielen kautta, osoittaa kykynsä yhdistää arki ylevään, kestävään perintöön, joka jatkaa resonointia nykytaiteen alalla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.