Kuvaus
José Clemente Orozcon "kaikentieteisyys" maalaus vuonna 1925 valmistetaan keskeiseksi työksi Meksikon seinämaalauksen tuotannossa sekä sen temaattisen monimutkaisuuden että sen valtavan teknisen toteutuksen vuoksi. Orozco, yksi Meksikon seinämaalauksen merkittävimmistä hahmoista, käsittelee syviä käsitteitä, jotka herättävät pohdintaa ihmisen tilasta ja tiedosta.
Kun maalia tarkkailtaan, on väistämätöntä olla vaikuttunut Orozcon värivalikoimasta, joka liikkuu tummien sävyjen ja spektrin vivahteiden välillä. Syvät mustat ja harmaat ovat kietoutuneet vilkkaiden värien kosketuksiin, jotka yhdessä luovat dramaattisen ja melkein apokalyptisen ilmakehän. Tämä kromaattinen valinta ei vain määrää emotionaalista sävyä, vaan myös korostaa Orozco -asioiden painoa tutkimaan: ihmisen totuus ja kärsimys.
"Kaikkein tietoisuuden" koostumus on erityisen kiehtova. Työn keskipisteessä, jota tuetaan melkein vallan asenteessa olevaan hahmoon, katsoja todistaa viisauden ja tiedon allegoorisen esityksen. Keskeinen hahmo, mieshahmo, joka näyttää kattavan koko maalauksen, symboloi ihmisen ymmärryksen voimia. Sen ympärillä sarja hahmoja avautuu eräänlaisessa pyörreessä, joka antaa liikkeen liikkeen ja dynaamisuuden, mikä viittaa ihmiskunnan ja tiedon yhdistämiseen.
Lisäksi Orozco sisältää sivilisaation ja sen historian elementtejä. Sitä ympäröivät luvut, vaikka niitä ei nimenomaisesti tunnistettu, voidaan tulkita ihmisen kokemuksen eri näkökohtien esityksiksi, taistelusta toivoon. Keskeisen hahmon katse katoaa horisontissa, mikä luo jännityksen tiedossa ja tuntemattoman välillä ja kutsuu meitä pohtimaan ymmärryksemme rajoituksia.
Orozco -tyyli "kaikentieteessä" lisätään myös Meksikon seinämän laajempaan vuoropuheluun, jossa Meksikon sosiaalisen, poliittisen ja henkisen aseman muotokuva on jatkuva. Verrattuna muihin nykyajan seinämaisiin, kuten Diego Rivera ja David Alfaro Siquiros, Orozco erottuu hänen psykologisesta lähestymistavastaan, jossa ihmisen draamasta tulee hänen työnsä keskeinen akseli. Tekniikansa avulla, joka yhdistää freskon käytön öljyn kanssa, saavuttaa rikkaan ja elinvoimaisen tekstuurin, samalla kun puristaen voimakkaita tunteita, jotka kestävät pelkän visuaalisen esityksen ulkopuolella.
Orozco ei ole vain taiteellista teosta "kaikkitieteisyydessä"; Se tarjoaa syvän kommentin tiedonhaun ja väistämättömän yhteyden ihmisen tilassa ominaiseen kärsimykseen. Tätä maalausta voidaan pitää kutsumuksen kutsuna, kyseenalaistaa kuka olemme ja mitä haluamme tietää maailmassa, joka on täynnä monimutkaisuutta ja haasteita. Teos on siis todistuksena Orozco Genius, luoja, joka tiesi kuinka vangita hänen kankaassaan ihmisen elämän ja taistelun ydin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.