Kuvaus
Joshua Reynoldsin "Omai" -maalaus (1776) on kiehtova todistus kulttuurien välisestä kohtaamisesta Ison -Britannian kolonialismin yhteydessä. Maalaus kuvaa OMAI: ta, joka on kotoisin Tahitista, jonka kapteeni James Cook vei Englantiin ja josta tulee juhla sekä hänen hahmonsa että hänen tuolloin Euroopan seurakunnan edustamansa eksotismin. Reynolds, joka tunnustettiin kyvystään vangita hänen kuvatunsa persoonallisuus ja luonne, saavuttaa tässä työssä paitsi esitellä OMAI yksilönä, myös Tyynenmeren maailman tuottaman uteliaisuuden ja hämmästyksen symbolina.
Työn koostumus on merkittävä tasapainoiselle rakenteelle ja avaruuden käytölle. OMAI sijaitsee maalauksen keskellä, rento mutta arvokas asento. Hänen katseensa, joka on suunnattu tarkkailijaan, muodostaa läheisen yhteyden ikään kuin uhmattaisi hänen henkilönsä ja kulttuurinsa ennakkokäsityksiä. Figuuria on koristeltu höyhenillä Shern ja muut koristeelementit, jotka herättävät heidän asemaansa ja korostaa vaatteidensa visuaalista varallisuutta, ja vangitsee siten heidän identiteettinsä että ainutlaatuisuuden. Idealisoitua maisemaa käyttävän taustan valinta, on aatelisen ja loiston tunteen kohtaus, joka kohdistaa OMAI: n mytologisten sankarien ja johtajien kanssa, jotka asuttivat eurooppalaisen taiteellisen perinteen.
Väri on toinen tärkeä näkökohta teoksessa. Reynolds valitsee paletin, jossa yhdistyvät lämpimät ja rikkaat sävyt, kullasta syvän ruskeaan ja vihreään. Tämä ei vain vahvista elinvoiman tunnetta OMAI: n kuvassa, vaan myös aikoo luoda ylellisyyden ja eksoottisuuden ilmapiirin. Käytetyt varjot ja valot antavat luvulle syvyyden, aiheuttaen melkein kolme dimensionaalista näyttämään ympäristössään. Tämä värikäyttö on ominainen Reynoldsille, joka käytti usein innovatiivista tekniikkaansa luodakseen valotehosteita ja tekstuureja muotokuviinsa.
Mielenkiintoista on myös muotokuva ympäröivä tarina. Omaiista tuli eräänlainen julkinen hahmo Englannissa, joka houkutteli korkean yhteiskunnan huomion ja kiinnostuksen. Tässä mielessä Reynoldsin työ ei toimi vain muotokuvana, vaan myös sosiaalisena kommenttina uteliaisuudesta "muihin" yhä toisiinsa kytkettyyn maailmaan kaupan ja tutkimuksen avulla. Muotokuva on linjassa muiden taiteen esimerkkien kanssa, jotka heijastavat tätä eksoottisen kiehtovuutta; Reynoldsin työtä voidaan verrata muihin aikataulun ei -eurooppalaisten hahmojen muotokuviin, jotka pyrkivät ilmaisemaan esitys- ja valtökysymyksiä.
Joshua Reynolds, 1800 -luvun englanninkielisen taiteen päähahmo ja yhdellä kuninkaallisen akatemian perustajista, oli perustavanlaatuinen rooli muotokuvan ja akateemisen taiteen kehityksessä. Sen kyky syntetisoida italialainen ja flamenco -vaikutteita brittiläisen lähestymistavan kanssa ilmenee "Omai" -tapahtumassa, jossa chiaroscuron tekniikka ja huomio yksityiskohtiin paljastavat heidän hallitsemisensa. Tästä teoksesta, joka on sekoitus realismia ja symbolismia, tulee silta kahden maailman taiteellisten tunteiden välillä: OMAI: n ja valaistuneen Euroopan herkkyyden välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Joshua Reynoldsin "Omai" on paljon enemmän kuin muotokuva; Se on monimutkainen visuaalinen kertomus, joka kehottaa katsojaa pohtimaan kulttuurien kohtaamista, esityksen voimaa ja identiteetin luonnetta. Työ on edelleen voimassa, resonoimalla nykyaikaisia kysymyksiä monimuotoisuudesta ja havainnoista globalisoituneessa maailmassa. Siten "Omai" ei vain vangitse yksilön olemusta, vaan myös kapseloi heti historiaan, jossa uteliaisuus ja hämmästys olivat kahden maailman tienhaarassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.