Kuvaus
Peter Paul Rubensin vuonna 1618 maalaama teos "Vanha nainen) esittelee syvän ja liikuttavan näkemyksen ihmisen tilasta vanhemman naisen hahmon kautta, joka säteilee ainutlaatuisen läsnäolon. Tässä maalauksessa Rubens tunsi kykynsä kyvystään vangita elinvoimaa ja tunteita muotokuvissa, siirtyy kauneuden idealisoinnista ja valitsee vanhuuden aitoja ja emotionaalisia esityksiä.
Ensi silmäyksellä kangas kiinnittää katsojan huomion sen koostumuksen ansiosta, joka on keskittynyt ryppyisten kasvojen vanhuksille, joiden iho, joka on ajanakson jalanjäljen leimattu, heijastaa kertomusta kokeneista kokemuksista. Nainen näyttää syvästi ilmeikkäin silmissään harkitsevan hetken sekä heijastuksen että eroamisen. Tätä emotionaalista rehellisyyttä parantaa kontrastien käyttö valaistuksessa, jossa sekä varjot että hänen kasvonsa valaistut osat erottuvat, mikä on barokkityylin ominaisuus, jota Rubens hallitsi mestaruutta.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli tässä työssä. Paletti, jota hallitsevat lämpimät kauheat äänet ja nahat, luo intiimin ilmapiirin, joka kutsuu katsojaa lähestymään ja muodostamaan yhteyden esitetyn kuvan kanssa. Tumma tausta antaa entistä helpotusta vanhan naisen hahmosta, joka korostaa hänen ihmiskuntaansa välittömän kuolleisuuden suhteen. Heidän vaatteidensa yksityiskohdat, vaikka ne ovat yksinkertaisia, rikastuttavat heidän luonnettaan; Kankaan hienovarainen käyttö ja draped vahvistavat heidän elämänsä kertomusta, mikä symboloi sen sosiaalisen aseman lisäksi myös tarinan, jonka jokainen taite kertoo.
Rubens, kuten Rembrandt ja Caravaggio, nykyaikainen Rubens, on heidän kanssaan kiinnostunut realismista ja monimutkaisten inhimillisten kysymysten tutkimisesta. Toisin kuin heidän nykyaikaiset, jotka keskittyvät usein tragediaan tai melankoliaan, Rubens antaa tämän naisen elämää myös olla laulu joustavuuteen, vahvuuteen, joka usein asuu vastoinkäymisten kohdalla.
Mielenkiintoinen ja keskusteltava näkökohta "vanhasta naisesta" on tilanne, jossa se maalattiin. Seitsemännentoista vuosisadan aikana eurooppalaisen taiteen, etenkin Flamenco -kentällä, vaikuttivat syvästi ajan poliittiset, sosiaaliset ja uskonnolliset muutokset. Vanhan naisen hahmo voidaan tulkita viisauden ja kulttuurisen perinnön symboliksi, muistutuksena siitä, että elämä koostuu sekä loistoista hetkistä että taantumisvaiheista, jotka kaikki laajennetaan visuaalisessa kehyksessä, jonka Rubens saavuttaa hänen rikkaan paletinsa ja sen koostumuksen dynamiikan kanssa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Rubensin "vanha nainen" on muotokuva, joka ylittää ajan, joka kutsuu vanhuuden ajattelua, ei merkkinä rappeutumisesta, vaan elämän vaiheena, joka on täynnä merkitystä. Koostumus, taiteilijan värin ja teknisen hallinnan käyttö tekevät tästä teoksesta todistuksen Rubensin kyvystä olla yhteydessä ihmisen haurauteen ja vahvuuteen, tunteiden kaiku, joka kestää vuosisatojen ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.