Kuvaus
Henri Matissen vuonna 1925 tekemän tamburiinin kanssa "odalisque" -teos ylittää taiteen maailmankaikkeuden eteerisenä tanssina, sillä sen siveltimet, jotka on täynnä väriä ja sen mestarillinen tilan ja muodon käyttö. Maalaus, jonka mitat 45x60 cm kapseloi laajan tunne- ja tunteiden maailman, on kuuluva todistus Matissen luovasta neroudesta ja sen omistautumisesta orientalistiseen kauneuteen ja eksoottisuuteen.
Tässä työssä Matisse tarjoaa meille aistillisen ja lämpimän esityksen Odaliscasta, naisesta, joka yleensä liittyy turkkilaiseen haaremiin. Keskushahmo, nuori nainen, jolla on punainen turbaani, lepää runsaasti sisustetussa ilmapiirissä pitäen tamburiinia oikeassa kädessään. Odaliscan hahmo on hieno ja rauhallinen, sen rento asento ja kapenevat silmät kutsuvat katsojaa jakamaan saman rauhallisen ja ilon. Tämä Odalisca -teema toistuu Matissen teoksessa, joka löysi näistä hahmoista täydellisen tekosyyn tutkia väriä ja koristeellisia kuvioita.
Teoksen koostumus määritellään muotojen ja värien harmonialla. Matisse käyttää elävää ja vastakkaista palettia; Odalisca -mekon sininen mekko on ristiriidassa radikaalisti pohjan sisustettuna lämpimissä ja keltaisissa lämpimissä sävyissä, jotka näkyvät verhona kuvion takana. Tällainen värin rohkea käyttö ei vain korosta hahmon keskeisyyttä, vaan luo myös ylellisyyttä ja unelma -ilmapiiriä, itäisen tyylin ominaisuuksia, joilla Matisse tunsi syvän kiehtovuuden.
Havaitsemme "odalisque tamburiinin kanssa" herkän tasapainon kuvion ja taustan välillä. Vaikka ympäristö on täynnä yksityiskohtia, kuten silmiinpistävät mattoja ja verhoja, joilla on monimutkaisia kuvioita, ne eivät koskaan ylitä keskushahmoa, joka on edelleen kiistaton keskittyminen. Matisse tekee jäljittelemättömässä tyylillään jokaisen koostumuksen elementin edistämään yleistä harmoniaa menettämättä kunkin elinvoimaa yksilöllisyyttä.
On mielenkiintoista huomata, kuinka Matisse, johon hänen aikakautensa ja islamilaisen taiteensa vaikuttavat, sisältää maalaukseensa kaksi ulottuvuutta. Odaliscan taustalla ja pukeutumiskuvioilla ei ole illuusion syvyyttä, mikä antaa tasaisuuden tunteen, joka haastaa kuvatilan renessanssin yleissopimukset. Tämä tyylillinen päätös luo tietyn dynaamisen hahmon ja sen ympäristön välillä, mikä tekee maalista melkein tunto, joka on vain visuaalinen, vaan myös aisti.
Matisse järjestettiin useita kertoja eksotismia kohti keinona vapauttaa itsensä eurooppalaisen akateemian rajoituksista. Hänen työssään orientalismia ei kuitenkaan pidä pitää pelkästään koristeellisena, vaan alustana tutkia uusia muodollisia ja ilmeikkäitä mahdollisuuksia. "Odalisque tamburiinin kanssa" on selkeä todiste tästä yhdistämällä kauneus, väri ja kuvio visuaaliseen sinfoniaan, joka näyttää resonoivan taiteilijan sielun syvyyksistä.
Henri Matissen teos muistuttaa meitä värin ja muodon merkityksestä taiteellisessa ilmaisussa. "Odalisque tamburiinin kanssa" on synteesi hänen kyvystään muuttaa yksinkertaiset materiaalit elinvoimaiseksi elämänrekisteriksi. Katsojaa kutsutaan upottamaan itsensä tähän oodiin eksoottiseen, kadottamaan väreihin ja kuvioihin ja löytämään Odaliscan unenomaiset silmät heijastamaan hänen omaa kauneutta ja merkitystä.