Kuvaus
Henri Matissen vuonna 1928 luoma "odalisque" on yksi edustavimmista teoksista ajanjaksolla, jolloin ranskalainen taiteilija tutki elinvoimaisen väri- ja aistillisten muotojen paletin eksoottisella lähestymistavalla. Maalauksella on intensiivinen visuaalisten elementtien yhdistelmä, jotka rakastuvat ja kiehtovat hengen.
Keskushahmo, kallistettu Odalisca, koostuu armosta, joka tasapainottaa ihmiskehon syntyisyyttä runsasta ja runsaasti sisustetusta ympäristöstä. Nainen, lämpimällä ihonsa ja asemansa kanssa. Odaliscan asento tarkoittaa hienovaraista vääntöä, joka lisää dynaamisuutta koostumukseen, ja hänen epämääräinen ilme, joka menee maalauksesta, kutsuu katsojaa spekuloimaan hänen ajatuksistaan ja aikomuksistaan luomalla implisiittisen kertomuksen.
Tila, jossa tämä merkki sijaitsee, on täynnä hienoja aiheita ja yksityiskohtia. Kankaan kuviot, jotka peittävät sohvan ja taustan upoLalle, heijastavat Matissen kiehtovuutta islamin taiteen avulla ja sen kyky muuttaa tekstuurit ja koristeet omaan visuaaliseen kieleen. Jokainen näiden kuvioiden rivi ja käyrä on suunniteltu huolellisesti täydentämään ja vastakohtana naishahmon ruumiillisiin muotoihin, mikä tuottaa visuaalisen harmonian, joka on ominaista Matissen tyylille.
Värit, elinvoimaiset ja rohkeat, avautuvat rohkeudella, josta on tullut synonyymi Matissen teokselle. Punainen, sininen, vihreä ja keltainen yhdistetään hienoon tasapainoon, mikä luo lämpimän ja ympäröivän ilmapiirin. Matissen värin käyttö määrittelee vain muotoja, vaan myös herättää tunteita ja sensaatioita; Ei vain Odaliscan iho, joka palaa lämmöllä, myös tekstiilit ja tausta, näyttävät säteilevän omaa lämpöä.
Matisse, uskollinen fauve -taipumukselleen, hylkäsi jäljittelevän tarkkuuden todellisuuden emotionaalisen ja subjektiivisemman tulkinnan hyväksi. Erityisesti tämä maalaus heijastaa sen kykyä yhdistää klassismia nykyaikaisen kanssa käyttämällä perinteisiä Odalisca -elementtejä, mutta tulkitsee niitä uudelleen ainutlaatuisella nykyaikaisuudella ja tuoreudella. Islamilaisen taiteen vaikutus ei heijastu vain koristeellisista syistä ja kuvioista, vaan myös tavalla, jolla Matisse käsittelee naishahmoa: ei eroottisena esineenä, vaan kauneuden ja rauhallisuuden personifikaationa.
"Odalisque" on todistus Matissen määräävästä asemasta muodon, värin ja koostumuksen suhteen ja sen kyvystä luoda teoksia, jotka resonoivat emotionaalisen ja esteettisen syvyyden kanssa. Hänen kykynsä yhdistää eksoottinen tuttuun, koristeellisiin kertomukseen ja emotionaaliseen visuaaliseen kanssa tekevät tästä työstä avainteoksen, joka ymmärtää hänen tyylinsä kehitystä, vaan myös jatkuvaa vuoropuhelua eri kulttuurien ja aikojen välillä ja aikoja hänen työnsä.