Kuvaus
Ilya Repinin luoman teos "nunna" (1887) esitetään ihmisen kärsimyksen ja itsetutkimuksen syvän tutkimuksen, joka jäljittelee taiteilijan taitoa hänen hahmojensa psykologian kaappaamisessa. Tässä maalauksessa Repin, yksi venäläisen realistisen koulun näkyvimmistä hahmoista, käsittelee aiheen, jolla on merkitys luostarina, ja tarjoaa katsojalle ikkunan heijastus- ja melankolia maailmaan loukkuun jääneen naisen sisäiseen elämään.
Teoksen koostumus on merkittävä sen yksinkertaisuuden ja syvyyden vuoksi. Keskushahmo, nunna, on esitetty poseessa, joka ilmentää sekä omistautumista että pahoillani. Hänen kasvonsa, rauhallinen, mutta tunteilla ladattu, toimii työn ytimenä. Kypsytetyt kädet, jotka lepäävät sylissä, välittävät eroamisen tunteen. Musta tunika, jonka näit yhdessä valkoisen verhon kanssa, ovat heidän uskonsa perinteisiä symboleja, mutta samalla maalauksen yhteydessä he ehdottavat emotionaalista taakkaa, joka näyttää ylittävän uskonnollisen alueen.
Repin käyttää rajoitettua värivalikoimaa, joka vahvistaa kappaleen tunnelmaa. Tummat sävyt hallitsevat syvällä mustalla ja harmaalla, joka luo yksinäisyyden ja pohdinnan ilmapiirin. Valosta, joka kylpee varovasti nunan kasvot, tulee keskipisteeksi, joka kehottaa katsojaa pohtimaan sen ulkoasun lisäksi myös sen sisäistä tilaa. Tämä värivalinta on ominaista realismille, jossa taiteilijat pyrkivät heijastamaan todellisuutta rehellisesti, ja käsittelivät usein kysymyksiä, jotka viittaavat ihmisen kärsimykseen ja jokapäiväisen olemassaolon kamppailuihin.
Työssä ei havaita muita merkkejä, jotka korostavat nunnaan eristystä, valinta, joka korostaa sen mietiskelyn yksinäisyyttä. Reving, joka tunnetaan kyvystään välittää monimutkaisia kertomuksia hahmojensa kasvoilmaisun ja kehon kielen kautta, saavuttaa tässä työssä, että muiden hahmojen puuttuminen puhuu itsestään, antaen katsojan katseen keskittyä nunan sieluun. Sen ilmaisu, seos rauhallisuudesta ja surusta, on heijastus sisäisestä ongelmasta, jonka monet ihmiset voivat kokea uskonnollisesta tilanteestaan riippumatta.
Ilya Repin, syntynyt vuonna 1844, pidetään yhtenä mestarit Venäjän taidetta, ja sen tyyli heijastaa realismin fuusiota sen aiheiden syvällä humanisoinnilla. "Nunna" Chiaroscuro -käyttöoikeuksien käyttö vaikuttaa suuriin mestarit Renessanssista, kun taas ihmishahmon emotionaalinen syvyys ja rehellinen esitys ovat realismin perustavanlaatuisia ominaisuuksia. Repin tunnetaan myös teoksista, kuten "Kaskot, jotka kirjoittavat kirjeen sulttaanille" ja "Ivan The kauhea ja hänen poikansa", joissa ihmisen draama ja monimutkaisuus ovat yhtä tärkeitä.
Vaikka "nunna" ei välttämättä ole yksi hänen tunnustetuimmista teoksistaan, kapseloi täydellisesti hänen kykynsä tarkkailla ja edustaa ihmisen tilaa. Repin -kyky herättää emotionaalista vastausta teknisen taitonsa ja heidän herkkyytensä ihmisen kärsimyksen suhteen tekevät tästä maalauksesta liikkuvan meditaation sisäisestä taistelusta ja merkityksen etsimisestä, eettisen Venäjän realismin estetiikan kanssa, joka edelleen kiehtoo ja haastavat katsojan nykyään. Tässä työssä jopa varjot kertovat tarinoita ja jokainen siveltimet ovat kaiku olemassaolosta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.