Kuvaus
Vuonna 1913 Pierre Bonnard tarjoaa meille teoksen, joka kapseloi läheisyyden ja lämpöä: "Alasti takan vieressä." Tämä kuva, yksi taiteilijan post -impressionistisen tyylin symbolisimmista ominaisuuksista, heijastaa hänen mestaruuttaan valon, muodon ja värin yhdistämisessä, luomalla vaippaavan ympäristön, joka kutsuu katsojaa pääsemään kohtaukseen.
Koostumuksen keskushahmo on alasti nainen, joka esitetään hiljaisuuden hiljaisuuden aikana takan vieressä, joka säteilee pehmeää hehkua. Bonnard tunnetaan kiinnostuksestaan kuvata ihmishahmo jokapäiväisissä yhteyksissä, ja tämä työ ei ole poikkeus. Nainen, jolla on valoisa iho, toisin kuin tummempi sävypohja, näyttää olevan ympäristön jatke; Sen asema tarkkailee enemmän tilaa, joka sitä harkitsee, mikä viittaa syvään yhteyteen paikkaan. Tätä yhteyttä vahvistaa tapa, jolla Bonnard käyttää sisätilojen, erityisesti takan elementtejä, laitteina tutkimaan ihmishahmon ja kodin välistä vuorovaikutusta.
Väri on olennainen osa tätä työtä; Bonnard käyttää rikas ja elinvoimainen paletti kokeilemalla vivahteita, jotka kommunikoivat sekä ympäristön lämpöä että kohtauksen läheisyyttä. Tulipalon oranssit ja punaiset sävyt ovat vastakkaisia huonekalujen sinisen ja vihreän ja seinän kanssa, mikä luo syvyysvaikutuksen, joka tarttuu ja kääri keskushahmoon. Tämä värillinen vastakkainasettelutekniikka yhdessä löysien ja melkein impressionististen siveltimien kanssa antaa maalin pinnan melkein kosketuslaadun, joka näyttää värähtelevän valon kanssa.
Bonnard saavuttaa hienovaraisen tasapainon tyhjän tilan ja hahmon välillä, jossa nainen on alastomuudestaan huolimatta valtuudet ja rauhallinen, kaukana tirkistelijän merkityksestä. Tämä hänen työnsä osa heijastaa hänen halua edustaa jokapäiväisen todellisuuden kauneutta ilman väitettä. Ympäristöllä on myös ratkaiseva rooli; Takka ei edusta vain valon kohtaa, vaan tarjoaa myös turvallisuuden ja turvapaikan tunteen, toistuvat elementit Bonnardin työssä, jolla on taipumus sijoittaa ihmiset kontekstiin, jotka ovat sekä intiimiä että universaalia.
"Alasti takan vieressä" on myös symbolismin vaikutus, jossa arki on kietoutunut emotionaaliseen. Teos kaappaa hetken, joka on sekä erityinen että ajaton, mikä antaa katsojalle vain tarkkailla, vaan myös tuntea. Tämä maalaus yhdessä muiden Bonnardin teosten kanssa, kuten "aamiainen" tai "suihku", kutsuu meidät tutkimaan hänen visuaalista kieltä, joka juhlii elämää yksinkertaisimmassa ja puhtaimmissa muodossaan.
Valon, värin ja muodon yhdistelmä "Alasti savupiipun vieressä" tarjoaa nykyaikaisen hehkua 1900 -luvun alun taiteesta, mikä korostaa Bonnardin huolenaiheita ihmisen kokemuksen emotionaalisista ja aistinvaraisista näkökohdista. Tässä työssä kodista tulee suoja ja ihmishahmo, haavoittuvuuden ja voiman symboli. Bonnard muistuttaa meitä erehtymättömällä tyylillään kauneudesta, joka asuu arkielämässä, kuvaamalla yksinkertaisen ja tavallisen monimutkaisuutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.