Kuvaus
Henri Matissen, vuonna 1940 valmistettu "asetelma" Oysterien kanssa ", on teos, joka kapseloi ranskalaisen maalarin mestaruuden ja erottuvan estetiikan. Matisse, joka tunnetaan elinvoimaisesta värien käytöstä ja kyvystään yksinkertaistaa muotoja lyyrisen synteesin saavuttamiseen, antaa meille täällä asetelman, joka ylittää elottomien esineiden yksinkertaisen esityksen.
Ensi silmäyksellä "Still Life with Oysters" esittelee näennäisesti yksinkertaisen koostumuksen: ryhmä ostereita, jotka on järjestetty pöydälle monien muiden elementtien vieressä, muodostavat keskeisen kohtauksen. Pidätetympi ilme paljastaa kuitenkin monimutkaisuuden ja hoidon, jolla Matisse on järjestänyt kaikki yksityiskohdat. Objektien sijoittaminen avaruuteen, muotojen kallistus ja värien vuorovaikutus eivät ole mielivaltaisia, vaan muodostavat visuaalisen koreografian, joka ohjaa katsojan katseen työn läpi.
Värin käyttö on olennaista tässä Matisse -työssä. Lämpimät ja kylmät sävyt ovat mestarillisesti tasapainossa, mikä luo kromaattisen tärinän, joka on melkein musikaali. Osterit, niiden viihtyisillä ja pehmeillä sävyillä, ovat ristiriidassa pöytäliinan ja muiden esineiden voimakkaimpien värien kanssa, jotka luovat valon ja varjojen pelin, joka tuo syvyyden ja dynaamisuuden kokonaisuuteen. Värien valinta kertoo meille myös tilanteesta, jossa Matisse työskenteli tuolloin käyttämällä palettia sensaatioiden herättämiseen, jotka ylittävät pelkästään visuaalisen, upottaen katsojan täyteen aistinvaraiseen kokemukseen.
Tekniikan suhteen voidaan havaita turvallinen viiva ja maalin tarkoituksellinen levitys, Matissen kypsä tyylin erottuvat ominaisuudet. Toisin kuin yksityiskohtainen realismi, Matisse valitsee symbolisemman ja ilmeisemmän esityksen. Pehmeät ääriviivat ja yksinkertaistetut muodot heijastavat niiden etsimistä välttämättömiä, saavuttaen harmonian, joka tuntuu yhtä luonnolliselta kuin hienostuneelta.
On tärkeätä huomata, että "asetusten kanssa aseteilla" ei esiinny inhimillisiä hahmoja, vaan esineiden valinta ja heidän kertomuksensa lataavat läsnäolon työtä, joka viittaa jokapäiväiseen elämään ja pienten hetkien aistien nautintoon. Osterit, jotka liittyvät usein ylellisyyteen ja nautintoon, tulevat itse elämän visuaalisen juhlan keskukseksi.
Tämän teoksen kiehtova erikoisuus on historiallinen hetki, jolloin se luotiin. Vuonna 1940 Eurooppa oli kiemurtunut toisen maailmansodan kauhuihin. Seesteisen ja mietiskelevän asetelman luominen kaaoksen keskellä voidaan tulkita taiteellisen vastarinnan teko, kauneuden ja nautinnon vakuutuksena tuhoamisen aikana.
Matisse, yksi fauvismin pilareista 2000 -luvun alussa, pyrki aina vapauttamaan naturalismin siteiden värin ja muodon. Tämä maalaus, jolla on rohkea värinkäyttö ja tasapainoinen, mutta dynaaminen koostumus, on täydellinen esimerkki siitä, kuinka se saavutti tämän tavoitteen. "Still -elämässä osterien kanssa" taiteilija ei vain vangitse esineiden kauneutta, vaan myös kutsuu meitä syvään pohtimaan asumisen taiteesta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Ostersin kanssa asetetut asetukset" on upea osoitus Henri Matissen teknisestä kyvystä ja syvästä esteettisestä herkkyydestä. Huolellisesti orkesteroidun koostumuksen ja elinvoimaisen värin käytön kautta Matisse muuttaa yksinkertaisen asetelman meditaatioksi kauneudesta, nautinnosta ja taiteesta.