Nostava luonto mandoliinin kanssa - 1885


Koko (cm): 60x75
Hinta:
Myyntihinta£215 GBP

Kuvaus

Paul Gauguinin "Muerto Nature with Mandolina" -teos, maalattu vuonna 1885, on pala, joka kapseloi kirjoittajan siirtymisen henkilökohtaisempaan ja symboliseen taiteelliseen kieleen, yhdistämällä kuolleen luonnon elementit häiritseviin kaikuihin postimpressionistisen perinteeseen. Tässä maalauksessa Gauguin näyttää mestaruutensa sävellyksessä luomalla visuaalisen harmonian, joka kutsuu katsojaa pohtimaan arkielämän esineiden ja niiden tunteiden välistä suhdetta.

Kun tarkkailemme työtä, lopetamme heti mandoliinissa, jolla on keskeinen ja hallitseva asema. Sen kaarevaan muotoon on luontainen kauneus, ja puun lämmin sävy paistaa pehmeän valon alla, joka näyttää putoavan tapahtumapaikalle. Tämä muistuttaa meitä siitä, että Gauguin, vaikka impressionismi vaikutti syvästi, alkoi etääntyä pelkästään luonnollisen valon esityksestä etsimällä sen sijaan sisäistä ja emotionaalista lähestymistapaa. Mandoliini, musiikillisena esineenä, ehdottaa harmoniaa ja rytmiä, käsitteitä, jotka ylittävät visuaalisen ja yhdistävät meidät syvemmälle ihmisen kokemuksesta.

Gauguinin valitsema värivalikoima on yhtä merkittävä, jolle on ominaista kauheat sävyt, jotka yhdistävät lämpimän synkkän kanssa. Taulukon ocher ja keltainen on ristiriidassa taustan vihreän ja sinisen kanssa, mikä luo syvyyden ja dynaamisuuden tunteen. Tämä värin käyttö ei vain rikastu koostumusta, vaan kutsuu myös subjektiivisemman tulkinnan. Elävät värit voivat herättää vastakkaisia ​​tunteita ilosta, melankoliasta, nostalgiasta tai jopa syvästä rauhallisuudesta, mikä heijastaa Bohemian elämän vaikutusta, jonka Gauguin koki Pariisissa ja hänen myöhemmässä taiteellisessa etsinnässään Tahitissa.

Valon hoito maalauksessa on enemmän kuin teknistä; Se on melkein symbolinen. Mandoliinia kylpee valaistus ehdottaa eräänlaista kunnioitusta kohdetta kohti, kun taas muiden elementtien ympärillä liukuvat varjot viittaavat olemassaolon monimutkaisuuteen ja ajan kulumiseen. Tässä työssä Gauguin siirtyy pois yksinkertaisesta esityksestä, joka palauttaa runollisen tunteen, jossa tarkkailija on myös visuaalisen kertomuksen osallistuja.

On mielenkiintoista huomata, että vaikka maalaus ei esiinny ihmishahmoja, mandoliinia ja muita esineitä korostaa luontaista vuoropuhelua. Kohtauksen muodostavien elementtien avulla Gauguin ehdottaa arkielämän läheisyyttä, jossa eloton pitää ihmisen olemassaolon historiaa. Nostamisesta luonnosta tulee siksi paitsi esteettinen harjoitus, myös heijastus elämästä ja sen hauraudesta. Tämä lähestymistapa resonoi Gauguinin myöhemmin etsimällä yhä symbolista ja ekspressionistista taidetta.

"Nosto Nature with Mandolin" on teos, joka kutsuu meitä pääsemään Paul Gauguinin sisämaailmaan. Se edustaa hänen omaa taiteen etsintää, joka ei vain kirjaa näkyvän maailman pintaa, vaan tunkeutuu olemisen syvimpiin totuuksiin. Tässä mielessä maalaus on selkeä edeltäjä tielle, jota Gauguin matkustaa urallaan, hänen asettavista tahitialaisista muotokuvistaan ​​abstrakteimpiin ja emotionaalisiin teoksiinsa. Mandoliini, päivittäinen esine, resonoi merkitysten maailmankaikkeudessa todistaen Gauguinin muutoksen taiteilijana, joka haki välttämätöntä lyhytaikaisen.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Saatat myös pitää

Äskettäin katsottu