Kuvaus
Vuonna 1922 luotu työ "muisti luonnon krysanteemien ja amarilis" kanssa, joka on luotu vuonna 1922, on pystytetty liikkuvaksi todistukseksi saksalaisen maalarin maisterin asteesta kuolleen luonnon kentällä. Tässä koostumuksessa Korintti osoittaa erityistä kykyään kietoutua maalauksen dynaamisuuteen tarkkailun rauhallisuuden kanssa. Kukkien valinta on ratkaisevan tärkeää: krysanteemit ja keltaiset eivät vain tarjoa värin ja elinvoiman näyttöä, vaan heijastavat myös vuosisatojen ajan kestäneen kukkataiteen symbolismin perinnettä.
Koostumus on merkitty lihavoitu ja melkein impressionistinen lähestymistapa, jossa Korintti käyttää löysää ja elinvoimista harjakokeja, jotka näyttävät elävän kankaalla. Kukkia esitetään maljakossa, joka, vaikka se ei ehkä ole työn hienostunein elementti, toimii ihanteellisena tukena taiteilijan käyttöönottamalle kukka -loistolle. Krysanteemit, joissa on säteittäiset muodot ja moniääniset sävyt, ja Amarilis, tyylikkäillä ja rajatuilla terälehteillään, vievät huomion keskipisteen, joka vangitsee paitsi väriviivauksen, myös terälahjojen läpi suodatetun valon, tekniikka, tekniikka, tekniikka, tekniikka, tekniikka. Tuo korintti käsitelty taitolla.
Värin käyttö on olennaista tässä maalauksessa. Paletti, runsaasti lämpimiä sävyjä ja syviä varjoja, kutsuu melkein aistinvaraisen mietiskelyn. Amarilis, voimakkaalla ruusulla, ristiriidassa krysanteemien keltaisen ja valkoisen elinvoimaisen kanssa, luovat symbioosin väreistä, jotka herättävät sekä mielialan että nostalgian. Tämä väritutkimus ei ole vain koristeellinen; Pikemminkin se on osa emotionaalista kertomusta, jota Korintti pyrkii välittämään katsojalle.
Ihmis- tai eläinhahmojen puuttuminen tässä työssä korostaa kohtauksen mietiskelevää ja staattista luonnetta. Laajemmassa yhteydessä tämä viittaa meditaatioon lyhytaikaisesta elämästä, joka on Korinton teoksessa toistuva teema, jonka henkilökohtaiset kokemukset, mukaan lukien oman terveytensä taistelu, virtaavat jatkuvasti heidän taiteessaan. Siten kukien tyylikkyydestä tulee metafora väliaikaiselle kauneudelle, jonka taiteilija niin hyvin vangitsee.
Korintti, aktiivinen 1800 -luvun lopusta 1900 -luvun alkuun, oli näkyvä hahmo postimpressionistisessa liikkeessä, jossa henkilökohtaisen ilmaisun ja teknisen vapauden arvo korostettiin. Hänen keskittymisensä valoon ja väriin ennakoi usein fauvisisten saavutuksia, tutkimalla ajatusta, että väri voi herättää tunteita tavalla, jota perinteinen muoto ja muodostuminen eivät voi. Tämä on erityisen merkityksellistä "kuolleessa luonteessa krysanteemien ja keltaisten kanssa", missä väristä tulee ilmaisun väline.
Tuotannon yhteydessä tämä työ on linjassa maisemien ja nostoluetteloiden kanssa, joissa Corinth tutkii orgaanisen ja kuvan välistä suhdetta luomalla visuaalisia harmonioita, jotka resonoivat aikansa virtojen kanssa. Sen ainutlaatuisuus ei kuitenkaan ole vain teemojen valinnassa, vaan sen kyvyssä antaa elämää jokapäiväiselle. Siten Korinton kuollut luonto ei ole pelkkä tekniikan harjoitus, vaan syvä vuoropuhelu katsojan kanssa, kutsuen häntä pohtimaan lyhytaikaisen kauneutta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kuollut luonto krysanteemeilla ja keltaisilla" ei ole vain maljakkojen kukien esitys; Se on kutsu tutkimaan luonnollisen kauneuden havainnosta johtuvia emotionaalisia syvyyksiä. Lovis Corinth onnistuu värillisen, muodon ja koostumuksensa hallitsemisensa kautta vangitsemaan loiston hetken, joka, vaikkakin lyhytaikainen, kestää katsojaa ja muistoa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.