Neitsyt ja lapsi kiehtoivat pyhien kanssa


Koko (cm): 45x40
Hinta:
Myyntihinta£133 GBP

Kuvaus

Domenico Ghirlandion kiehtova Madonna ja lasten maalaus on Firenzen Uffizi -gallerian italialaisen renessanssin mestariteos. Tämä työ maalattiin vuoden 1485 ympäri ja edustaa Neitsyt Mariaa, joka istuu valtaistuimella hänen sylissä olevan lapsen Jeesuksen kanssa pyhien ja enkeleiden ympäröimänä.

Ghirlandion taiteelliselle tyylille on ominaista yksityiskohtien tarkkuus ja hahmojen realistinen esitys. Tässä työssä voit nähdä taiteilijan kyvyn kaapata kankaiden tekstuuria, metallien kirkkautta ja kasvojen ja käsien herkkyyttä.

Maalauksen koostumus on hyvin tasapainoinen ja symmetrinen. Neitsyt Marian hahmo on keskustassa, ja sitä ympäröivät mukana olevat pyhät. Hänen oikealla puolellaan ovat San Juan Bautista ja San Francisco de Asís, kun taas vasemmalla ovat San Lorenzo ja San Zenón. Maalauksen alaosassa voit nähdä kaksi enkeliä, jotka tukevat punaista kangasta, joka symboloi Kristuksen intohimoa.

Teoksen väri on erittäin kirkas ja kirkas. Kankaiden ja metallien kultaiset ja hopea -sävyt ovat ristiriidassa pyhien vaatteiden ja enkeleiden vaatteiden kirkkaiden värien kanssa. Lisäksi tumma tausta korostaa hahmojen kirkkautta ja antaa heille taivaallisen ulkonäön.

Maalaushistoria on mielenkiintoinen, koska Firenzen Santa Maria Novella -kirkon perheen kappelin tilaaja on tilannut sen Firenzessä. Tämä työ on yksi Ghirlandion tärkeimmistä ja osoittaa hänen kykynsä vangita uskonnollisuutta ja omistautumista teoksiinsa.

Teoksen vähän tunnettuja näkökohtia ovat se, että Ghirlandio sisälsi maalauksen oma -ohjaajansa, jota edustettiin yhtenä enkeleistä, jotka tukevat punaista kangasta. Lisäksi uskotaan, että San Zenónin hahmo lisättiin myöhemmin teokseen, koska sitä ei näy alkuperäisissä luonnoksissa.

Yhteenvetona voidaan todeta, että Madonna ja Domenico Ghirlandion pyhiin kiehtova lasten maalaus on italialaisen renessanssin mestariteos, joka erottuu sen taiteellisesta tyylistään, sävellyksestään, värikkäästä ja uskonnollisesta symbolismista. Tämä teos on näyte Ghirlandion kyvyistä ja taiteilijan kyvystä ja sen merkityksestä italialaisen taiteen historiassa.

Äskettäin katsottu