Kuvaus
Rafaelin vuonna 1508 luotu maalaus "Virgen with Baldachino" on ylevä kopio italialaisesta uudestisyntymisestä, joka erottuu paitsi sen teknisestä hallitsemisesta, myös sen emotionaalisen ilmaisun ja rytmisen koostumuksen vuoksi. Vaikka se esitetään tässä yksityiskohtaisesti, täydellisellä teoksella on syvä merkitys ja se edustaa yhtä kristillisen taiteen kunnioitetuimmista ikonografioista: Neitsyt Maria ja hänen suhteensa jumalalliseen.
Tässä visuaalisessa kohdassa neitsyt keskitetty hahmo loistaa kauhan alla, joka kehottaa hänen läsnäoloaan. Rafael käyttää Baldaquinon vertikaalisuutta arkkitehtonisena elementtinä, joka ei vain rajaa tilaa, vaan myös herättää hetken pyhyyden. Tämän suunnitteluelementin käyttö ehdottaa eräänlaista alttaria, joka parantaa kunnioitusta, jota Neitsythahmo ansaitsee. Koostumus näyttää tasapainoiselta ja harmoniselta, saavuttaen symmetrian, joka on ominainen Rafaelin työlle. Tämä tasapaino on erityisen merkittävä renessanssin yhteydessä, jossa suhteiden ja järjestyksen etsiminen pystytään perustavanlaatuiseksi.
Käytetyt värit ovat pehmeitä ja kirkkaita, ja ne muodostavat vuoropuhelun rauhallisuuden ja omistautumisen välillä. Lämpimissä sävyissä runsaasti paletti korostaa neitsyt säteilevää ihoa, jolle esitetään naispuolisen kauneuden idealisointi, joka on keskeinen Rafaelian tyylissä. Hänen vaipan sininen on ristiriidassa taustan kanssa, luomalla lähestymispisteen, joka kiinnittää katsojan huomion, kun taas Baldaquinon kulta viittaa jumalallisuuden haloon. Näiden kromaattisten vaalien kautta Rafael ei edusta vain neitsyt äitinä, vaan myös hahmona, joka ylittää maallisen.
Vaikka tässä kappaleessa havaitsemme yksityiskohdat eivät sisällä lisähahmojen läsnäoloa - erottuva tosiasia Rafaelin teoksissa, jotka yleensä sijaitsevat monimutkaisemmissa kertomuksissa - keskushahmon voima on kiistaton. Häntä ympäröi aura, joka herättää rauhallista ja suojaa, josta tulee siten ihmisen ja jumalallisen välinen välittäjä. Tämä esitys vahvistaa Rafaelin aikomukset, jotka päättivät kuvata Mariaa, mutta myös jumalallisen äidin rakkauden olemusta.
"Virgin with Baldachino" on täydellinen esimerkki Rafaelin tietämyksestä valosta ja varjosta, joka käyttää muotojen mallintamista ja syvyyden koostumusta. Chiaroscuro -tekniikka näkyy tavalla, jolla valo hyväilee neitsyt kasvot korostaen sen myötätuntoista ja äidin ilmaisua. Tämä valon käyttö on yleinen ominaisuus Rafaelin työssä ja on linjassa korkean renessanssin ihanteiden kanssa, jotka pyrkivät integroimaan maalaustekniikan ihmisen tunteisiin.
Tätä työtä harkittaessa on muistettava, että Rafaelin taiteelle on ominaista kyky siirtää monimutkaisia tunteita visuaalisen yksinkertaisuuden avulla. "Neitsyt Baldachinon kanssa", vaikka se on yksityiskohta, se on fragmentti laajemmasta perinteestä ja resonoi hänen työssään muiden Neitsyt -esitysten kanssa, kuten "Madonna sistina" tai "Peñan neitsyt". Jokaisessa näistä esityksistä Rafael luo vuoropuhelun, joka kutsuu mietiskelyä ja omistautumista, mikä tekee hänen taiteestaan sillan katsojan ja pyhän välillä.
Tämä yksityiskohta, vaikka se on ilmeisesti yksinkertainen, on siis näyte Rafaelin hallinnasta luomalla kuvan myötä kovan kuvan, joka vaatii pohtimaan ihmisen ja jumalallisen kaksinaisuutta sekä Neitsyt Marian iankaikkista hahmoa kuten Neitsyt Marian nimellä Rakkauden ja hurskauden symboli länsimaisessa taiteessa. Teoksen syvyys ja sen historiallinen konteksti tekevät tästä maalauksesta tärkeän teoksen taiteen historiassa, joka inspiroi edelleen taiteilijoiden ja katsojien sukupolvia yhtäläisesti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.