Kuvaus
Vuonna 1919 maalattu työ "nenufares - llorones -kastikkeet (vasen puoli)" on poikkeuksellinen esimerkki impressionistisesta tyylistä, joka on tullut määrittelemään tämän työn työ mestari vaalea ja väri. Monet, joka tunnetaan omistautumisestaan luonnon vangitsemiseen hänen lyhyimmän tilansa, esittelee tässä työssä syvän meditaation visuaalisesta havainnasta ja veden, kasvien ja valon välisistä suhteista.
Maalausta tarkkailemalla Monetin mestaruus käy ilmi rikkaan ja monipuolisen paletin käytöstä. Itkien syvän vihreän pajujen vihreät ovat vastakkain harmonisesti veden pinnalla kelluvien vesililjojen ja ruusujen kanssa. Tämä värien yhdistelmä ei vain aiheuta luonnonmaiseman elinvoimaa, vaan myös ehdottaa seesteisyyden ilmapiiriä, joka luo katsojalle visuaalisen turvapaikan. Impressionismille niin ominainen löysien ja nestemäisten harjaharjojen tekniikka mahdollistaa muotojen hämärtymisen, mikä aiheuttaa välittömän ja liikkeen tunteen, ikään kuin kohtaus muuttuisi jatkuvasti päivänvalojen muuttumisen vaikutuksissa.
Heijastuksen käyttö on erityisen merkittävä tässä työssä. Monet on omistautunut tutkimaan, kuinka valo hajoaa ja muotoilee veden pinnalla, luomalla visuaalisen vuoropuhelun ympäristön ja oman kaksoiskuvan välillä. Itkee pajut, joiden ääriviivat ovat kietoutuneet aaltojen liikkumiseen vedessä, kutsuvat mietiskelyä. Tällä tavoin Monet ei vain edusta maisemaa, vaan myös upottaa meidät aistien kokemukseen, joka ylittää pelkästään fyysiset muodot.
On mielenkiintoista huomata, että tässä puoliskolla havaitaan ihmishahmojen puuttuminen, jota Monet sisälsi usein muihin teoksiin, kuten "Monet Garden in Givernyssa" -sarjassa. Tässä yhteydessä huomio keskittyy täysin luontoon, korostaen yksinäisyyttä ja itsetutkimusta, jota maisema kutsuu kokemaan. Tämä lähestymistapa heijastaa myös Monetin halua päästä eroon nykymaailmasta, teollistumisen hukkua ja palata puhtaampaan ja yksinkertaisempaan yhteyteen luonnolliseen ympäristöön.
Tämä kuva on osa laajempaa "NeedUfares" -sarjaa, jonka Monet alkoi maalata 1800 -luvun lopulla ja jatkoi jopa vähän ennen kuolemaansa vuonna 1926. Näiden vuosien aikana Monet kehitti syvät suhteet puutarhaansa Givernyssa , luoda monumentaalinen työ, jolle on ominaista käsite ylevästä jokapäiväisessä elämässä. "Cry Reflexes" edustaa tämän etsinnän huipentumista, todistusta Monetin rakkaudesta veteen ja sen kyvystä muuttaa jatkuvasti.
Näyttäen tätä maalausta, emme ole vain todistamassa tekniikkaa mestari Monet, mutta myös hänen taiteellisesta filosofiastaan: valon, värin ja luonnon juhla. Jokaisella ilmeellä "neenufares - Llorones -kastikkeet refleksit" muistuttavat meitä siitä, että taide on keino paitsi tarkkailla maailmaa, myös kokea syvän yhteyden siihen, oppitunti, joka on edelleen merkityksellinen nykyaikaisessa suhteessamme ympäröivään ympäristöön.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.