Kuvaus
Albrecht Altdorferin teoksen "syntymä", joka on valmistettu vuonna 1507, on merkittävä esimerkki Pohjois -Euroopan pohjoisesta renessanssista, ajanjaksosta, jolle on ominaista sen huomio naturalistisiin yksityiskohtiin ja sen symboliseen monimutkaisuuteen. Altdorfer, maiseman edelläkävijä genreinä, onnistuu infusoimaan tässä maalauksessa paitsi Kristuksen syntymän esityksen, myös syvän tunteen henkisestä ja maanpäällisestä. Teoksen koostumus tasapainottaa pyhää ja arkipäivää, esittäen syntymäpaikan runsaassa luonnonympäristössä, jossa arkkitehtuuri, kasvisto ja hahmot ovat kietoutuneet visuaaliseen sinfoniaan.
Sää, jota maalauksessa ehdotetaan rikkaan ja monipuolisen paletin kautta, luo rauhallisen ja rauhallisuuden ilmapiirin. Siniset ja vihreät vivahteet ovat vallitsevia, yhdistäen lämpimiin sävyihin, jotka ilmestyvät Neitsyt -vaippaan ja hahmojen ihoon. Tapa, jolla Altdorfer käyttää valoa, on mestarillinen; Kirkkaat säteet näyttävät johtuvan lapsesta Jeesuksesta, valaisevan seimiä kirkkaudella, joka korostaa sen jumaluutta, samalla kun se projisoi hienovaraisia varjoja ympäristöön, mikä viittaa kolmiulotteiseen tilaan.
Tila on rakennettu huolellisesti, ja tausta esittelee maiseman, joka ulottuu äärettömään, perinteiseen Altdorferin työssä. "Native" -tapahtumassa maisema ei ole vain tausta; Siitä tulee itsessään narratiivinen elementti. Vuoret ja puut on ryhmitelty majesteettiseen luonnonkauniiseen kehykseen, joka korostaa sekä hetken kunniaa että yhteyttä luonnolliseen. Tämä innovatiivinen lähestymistapa maisemaan on taiteilijan erottuva sinetti, joka muuttaa tapaa, jolla ympäristön uskonnollisissa teoksissa on havaittu.
Hahmot ovat halukkaita ohjaamaan katsojan katse kohtauksen keskustaa kohti: Marían ja Josén ympäröimää lapsia, jotka osoittavat syvää ja mietiskelevää ilmaisua. Vaikka Jeesuksen luku on nöyrässä yhteydessä, Marian ja Josephin antama huomio ehdottaa hänen huomattavaa merkitystä. Neitsyt, hänen äitinsä roolissa, edustaa tuntuvaa arkuutta, kun taas José esiintyy taustalla tarkkailemalla hämmästyksen ja omistautumisen sekoitusta.
Teoksen alaosassa ryhmä enkeleitä ilmenee, vahvistaen kohtauksen taivaallista luonnetta. Hänen kasvonsa ja asemansa välittävät ilon ja juhlan tunteen, jumalallisen intervention, joka on ristiriidassa maallisen ympäristön yksinkertaisuuden kanssa. Tämä Angelica -hahmon käyttö on yleinen renessanssitaiteessa; Altdorfer injektoi hänelle kuitenkin melkein musiikillisen elinvoiman, joka läpäisee maalauksen liikkeen tunteella.
Seesteisestä ulkonäkönsä huolimatta "syntymä" on aikansa monimutkaisen sosiaalis -poliittisen taustan tuote. Altdorfer, taiteilija, joka oli syvästi kiinnostunut luonnosta ja ihmiskunnasta, näki työssään tilaisuuden pohtia henkisyyttä ja yhteyttä taivaan ja maan välillä syvien muutosten, kuten uudistuksen, merkittäessä. Tämä tilanne viittaa siihen, että valintasi edustaa Kristuksen syntymää niin rikkaassa ja elinvoimaisessa maisemassa voisi olla kommentti tarpeesta löytää jumalallinen päivittäisessä maailmassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Altdorferin "syntymä" ei ole vain Jeesuksen syntymän esitys; Se on visuaalinen meditaatio, joka kehottaa katsojaa pohtimaan jumalallisen tapahtuman läheisyyttä luonnon suuruuden keskellä. Teos osoittaa Albrecht Altdorferin hallitsemisen kuvion ja maiseman integroinnissa, värin käytössä ja voimakkaiden tunteiden herättämisessä. Hänen kykynsä antaa elämä avaruudelle ja kertomukselle on todistus hänen taiteellisesta neroudestaan ja ainutlaatuisesta näkökulmastaan renessanssissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.