Kuvaus
Maalaus "Napolitan nainen (Ciociaron puvussa)" vuonna 1867, työ mestari Mariano Fortuny on loistava esimerkki taiteilijan lähestymistavasta kulttuurin ja aikansa suosittujen pukujen esittämiseen. Tässä teoksessa Fortuny ei vain osoita teknistä hallintaa, vaan myös syvää arvostustaan perinteistä, jotka olivat usein korkean kulttuurin ulkopuolella, mikä on romantiikan ja realismin erottuva piirre, joka merkitsi hänen taiteellista tuotantoa.
Kun pohditaan työtä, ensimmäinen asia, joka herättää huomiota, on naisten keskeinen hahmo, joka on pukeutunut Lazion alueelle ominaiseen perinteiseen ciociaro -pukuun, joka erottuu sen elinvoimaisista väreistä ja yksityiskohtaisesta yksityiskohdasta. Fortunyn käyttämässä paletissa yhdistyvät lämpimät ja kauheat äänet, joissa keltainen, punainen ja sininen luovat visuaalisen vuoropuhelun, joka täydentää asun voimakkuutta. Tämä kromaattinen valinta vahvistaa taiteilijan kestävyyttä Italiassa olevien naisten päivittäistä elämää, torjuen aikansa akateemisten teosten jäykkyyttä ja kylmyyttä.
Maalin koostumus on yhtä analyysin arvoinen. Nainen on diagonaali kuva -tilassa, mikä viittaa dynaamisuuteen ja melkein tuntuvaan liikkeeseen, ikään kuin he olisivat vuorovaikutuksessa ympäristönsä kanssa. Hänen ilmeensä, introspektiivinen ja samalla arvoituksellinen, luo visuaalisen siteen katsojan kanssa, kutsuen häntä uppoutumaan maailmaansa. Fortuny käyttää valoa mestarillisesti, valaisee päähahmoa ja luomalla pehmeän kontrastin taustalle, joka esittelee epäselvää maisemaa, joka herättää huomion vähentämättä naisten näkyvyyttä.
On tärkeää huomata, että kuvattu hahmo ei ole yksin; Hänen vaatteensa, runsaasti symboleja ja merkitystä, toimii hahmona itsessään, paikallisten tapojen todistajana, jota Fortuny pyrkii kuolemaan. Pukun koriste, yksityiskohtaisilla taitoksilla ja loistavalla värillä, heijastaa taiteilijan omistautumista tekstiilien anatomian ja liikkeen huolelliseen tutkimukseen, joka on myös sen tuotannon sinetti.
Mariano Fortuny, syntynyt Granadassa vuonna 1838, oli edelläkävijä, joka integroi romantiikan elementit realismiin. Hänen kiinnostuksensa valoon ja väriin sai hänet tutkimaan tekniikkaa mestarit Renessanssista ja "Napolitan Woman" -tapahtumassa voimme tarkkailla näiden tutkimusten tulosta, jossa melkein kuvallinen ilmapiiri saavuttaa vaikuttavan syvyyden ja kolmen ulottuvuuden vaikutuksen. Teos on laajemmassa yhteydessä, joka sisältää Fortunyn kiinnostuksen Välimeren kulttuuriin ja kansojen jokapäiväiseen elämään, mikä heijastaa aikaa, jolloin kulttuurisen identiteetin alkoi olla syy uudelleenarviointiin taiteellisessa maisema -eurooppalaisessa.
Lyhyesti sanottuna "napolilainen nainen (Ciociaro -puitteissa)" ei ole vain esimerkki Mariano Fortunyn värin ja valon hallinnan virtuoosisuudesta, vaan myös ilmentää kunnianosoitusta suosituille perinteille, jotka usein taiteelliset virrat jäivät usein huomiotta. Fortuny muuttaa tämän teoksen kautta arjen taiteen arjen tekemällä napolilaisten naisten hahmosta kulttuurisen ylpeyden ja ajattoman kauneuden symboliksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.