Kuvaus
Jacques-Louis Davidin "Napoleon, joka pitää Josefinan kruunua", maalasi vuonna 1805, kapseloi merkittävän hetken taiteen ja politiikan historiaan yhdistämällä muotokuvan grandioliteetti perheen kohtauksen läheisyyteen. Jacques-Louis David, näkyvä mestari Neoklassismista hänet tunnettiin kyvystään vangita abjektiensa fyysisen ulkonäön lisäksi myös hänen luonteensa ja olemuksensa aikansa. Tässä maalauksessa David ei vain dokumentoi hetki, vaan juhlii Napoleon Bonaparten voimaa ja vaikutusta aikansa keskushahmona.
Koostumus on tasapainoinen huolellisesti; Keskustassa keisari esittelee itsensä lujalla ja autoritaarisella asennolla pitäen oikeassa kädessään kruunua, joka määräsi hänen vaimonsa Josefina de Beauharnais, symboloi sekä voimaa että kiintymystä. Napoleonin katse, joka on suunnattu kruunua kohti, osoittaa sekä päättäväisyyttä että nostalgiaa siitä, mitä se edustaa. David käyttää heikkoa taustaa parantaakseen Napoleonin hahmoa, jolla on koristeltu sotilaallinen univormu, joka heijastaa hänen rikkaalla punaisella ja kullanvärillä olevilla palettillaan hänen korkeaa asemaansa ja johtajana. Tämä vaatteiden valinta ei ole vahingossa, koska myös auktoriteetin symboli, Napoleonin pyrkimys vahvistaa hänen imperiumiaan ehdottaa.
Kruunu, objekti, joka on täynnä symbolismia, on yhtä monumentaalinen sen merkityksessä. Se ei edusta keisarin auktoriteettia, vaan myös hänen halunsa legitimoida hänen voimansa avioliiton kanssa aatelisen naisen, Josefinan kanssa, joka on myös maalauksessa. Vaikka se ei näy suoraan kuvassa, sen läsnäolo tuntuu kertomuksessa; Se tosiasia, että Napoleon pitää kruunun, ehdottaa unionia ja aatelista, rakkauden ja velvollisuuden välistä dynaamista, joka oli ratkaisevan tärkeä tuolloin.
Värin käyttö tässä työssä on huomattavaa. Lämpimät ja rikkaat sävyt luovat läheisyyden ja suuruuden ilmapiirin samanaikaisesti. Napoleonin vaatteiden ja taustan välinen kontrasti lisää syvyyttä työhön. Varjot ja valot mallivat hahmonsa tarkkuudella korostaen heidän kasvonsa ja eleensä Chiaroscuro -pelissä, joka on ominaista Davidin tyylille. Tämä naturalismi ja emotionaalinen ilmapiiri heijastavat taiteen siirtymistä, jossa uusklassismi alkaa kietoutua romantiikan kanssa, kohti historiallisen hahmon emotionaalista ja dramaattisempaa esitystä.
Teos ei ole vain merkityksellinen historiallisena muotokuvana, vaan myös kirjoitettu laajempaan yhteyteen taiteen johtajien esittämistä. Vertailut voidaan tehdä muihin Daavidin teoksiin, kuten "Horacios -vala", joissa velvollisuudet ja uhraukset ovat kietoutuneet sankarillisen hahmon esittämiseen. Huolellisen tekniikansa ja keskittymisensä kertomukseen Daavid tuo historialliset hahmonsa paitsi heidän ympäröivän voiman, myös ihmiskunnan, joka on erityisen voimakas "Napoleonissa pitäen Josefinan kruunua".
Maalaus sen lisäksi, että se on symboli Napoleonin vallasta ja sen suhteen Josefinaan, on tärkeä hetki eurooppalaisen taiteen historiassa, mikä heijastaa taiteen, politiikan ja henkilökohtaisen elämän leikkausta muutoksen aikoina. Jokaisen ilmeen myötä katsojaa kutsutaan pohtimaan Napoleonin lukua johtajana, vaan myös yksilönä haavoittuvassa tunnustamishetkellä ja yhteydellä omaan historiaan. Yhteenvetona, tämä työ kestää todistuksena Daavidin mestarista ja hänen kyvystään vangita ihmisen monimutkaisuus historian suuruudessa ja painossa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.