Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin "kylpyhuoneen jälkeen: Nainen alaston" on mestarillinen esitys naishahmosta, joka ilmentää impressionismin ydintä hoitamalla väriä, valoa ja muotoa. Vuonna 1910 maalattu tämä teos heijastaa uusimisen tyylin kehitystä pehmeämpää ja eteerisempää herkkyyttä, jossa kuvasta tulee kauneuden ja aistillisuuden symboli, jota kunnioitetaan puhtaimmassa ja luonnollisimmassa tilassa.
Koostumuksen keskellä istuu alasti nainen, jota valaisee varovasti valoa, joka näyttää tulevan luonnollisesta lähteestä. Väripaletti on lämmin ja runsaasti sävyjä, jotka vaihtelevat kermaisista valkoisista ja beigeistä hienovaraiseen vaaleanpunaiseen, jotka tarjoavat arkuuden ja pehmeyden mitat kuvan iholle. Tapa, jolla Renoir onnistuu vangitsemaan ihon tekstuurin, on huomattava; Vaikuttaa melkein tuntuvalta, joka kehottaa katsojaa pohtimaan ruumiillisuutta intiimissä ja tuoreessa mielessä.
Naisen asema on rento ja rento, ja se tuntee rauhan ja pohdinnan tunteen. Jalat tukevilla käsivarsillaan ehdotetaan tauko hetki kylpyhuoneen toiminnan jälkeen, hetkeksi, josta tulee alastomuuden ja haavoittuvuuden rituaali. Katsojan katse ohjataan hänen kasvonsa kohti, mikä, vaikka se ei ole pääpaino, osoittaa rauhallisen lausekkeen, joka houkuttelee havainnoinnin tunteen. Hänen hiuksensa, löysän ja luonnollisen, asettaminen täydentää tapahtumapaikalta peräisin olevaa vapauden ilmapiiriä, kaikuen kauneuden ja naisellisuuden ihanteen, joka resonoi koko teoksen.
Renoir oli tunnettu kyvystään leikkiä valolla ja värillä, ja tässä maalauksessa hän käyttää hienovaraisia kontrastia kuvion mallintamiseen. Varjot ovat pehmeitä ja integroituvat vaivattomasti ihoon, mikä laukaisee tilavuuden ja realismin tunteen naishahmon esittämisessä. Lisäksi taustalla on vähemmän määritelty värikäsittely, mikä tekee naisesta erottuvan selvästi tekniikan, jota uusittu korosti kohteen läsnäoloa ympäristössään.
Tämä värin ja valon käyttö ei vain auta luomaan syvyyttä, vaan heijastaa myös harmonian tunnetta, joka on perustavanlaatuista uusimistyössä. Hänet muistetaan usein hänen rakkaudestaan elämään ja kyvystään imemään teoksiaan elinvoimainen energia, joka vangitsee ihmisen olemuksen. Tässä mielessä "kylpyhuoneen jälkeen" se ei ole vain muotokuva alasti naishahmosta; Se on juhla elämän ja valon lyhytaikaisesta kauneudesta, jolloin taiteilija pysähtyy pohtimaan ihmisen muotoa luonnollisimmassa tilassaan.
Impressionismin yhteydessä Renoir erottuu ainutlaatuisesta kyvystään pehmentää lomakkeen tiukkaa siveltimen kevyellä kosketuksella. Hänen aikaisempi teoksensa oli keskittynyt valon liikkeeseen ja värähtelyyn sosiaalisen elämän ja luonnon välillä, mutta teokset, kuten "kylpyhuoneen jälkeen", viittaavat suurempaan itsetutkimukseen, poistumiseen sosiaalisesta vilskeestä kohti intiimimpiä olemuksia koskevaa meditaatiota. Tämä haastava tasapaino sen taiteellisessa evoluutiossa on yksi provosoivimmista näkökohdista mestari.
Kun ympäröi hahmoa epämääräisesti hahmotetulla ympäristöllä, uusiminen herättää heijastusta yksilön ja hänen ympäristönsä välisestä suhteesta, toistuva teema yhdeksästoista ja 1900 -luvun alkupuolella, jossa se pyrkii vangitsemaan todellisuuden menettämättä lyhytaikaisen tunnetta tunnetun tunteen tunnetta. . Siksi työstä tulee enemmän kuin kehon esitys; Se on vuoropuhelu naisten ja hänen ympäröivän maailman välillä hänen puhtaimmassa olemuksessaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kylpyhuoneen jälkeen: istuen naispuolinen alaston" on erinomainen esimerkki Renoirin taiteellisesta kehityksestä ja sen naispuolisen muotokuvan tutkimisesta. Värin, valon ja muodon mestarillisen käytön avulla ei vain vangitse ihmiskehon kauneutta, vaan syventää ihmisen kokemusta tarjoamalla katsojalle paitsi ilmeen, myös emotionaalisen yhteyden itse taiteeseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.